詹明信，美国著名文学理论家、文化理论家、批评家，1934年出生于美国克里夫兰。他在耶鲁大学获得博士学位，研究沙特风格起源。詹明信是马克思主义重要学者，代表作《马克思主义与形式》、《语言的牢笼》、《政治无意识》被称为“马克思主义三部曲”。他还是一位文化批评家，关注全球后现代主义文化发展，代表作《后现代主义，或晚期资本主义的文化逻辑》将后现代重新历史化，奠定其学术地位。詹明信曾访问北京、台湾讲学，对中文学界后现代研究影响深远。

大師註解大師之作 從駝背侏儒、遊蕩者、文學評論家到說故事的人 在每一字句轉折處，窺見班雅明的靈光哲思 班雅明無疑是20世紀最獨特、最豐富，也最難懂的思想哲人。他的創作力極為豐沛，一生留下大量評論、書信、未完成的研究計畫、遊記，以及許多難以歸類的文字。1950年代，阿多諾、鄂蘭將其中部分手稿編纂為文集，使班雅明聲名大噪。然而，仍有謎團遺留在他充滿隱喻、矛盾與實驗性的文字之中，他的身影則游移在文學、哲學與神學的邊界。人們著迷於他的著作，卻也往往迷失其中。 在這部巨作中，後現代大師詹明信以其畢生功力，嘗試引領我們更深入班雅明宏偉的思想迷宮。除了全面審讀班雅明的著作、書評、信件與雜文，也對班雅明同時代作家、思潮進行龐大的梳理考察，重建班雅明各種書寫、各種身分的歷史語境，最終凝聚為九個展現班雅明關鍵／多重概念的章節。書中搭配的示意圖，更清楚扼要地展示了詹明信對班雅明複雜思想的理解。喜好班雅明的讀者，必定不能錯過這本絕佳的指南。
 詹明信Fredric Jameson 當代最重要的文學理論、文化理論家、批評家、亦為研究西方後現代主義巨擘。 1934年4月出生於美國克里夫蘭，在耶魯大學獲得碩博士學位，博士研究論文主題為《沙特：一種風格的起源》。耶魯畢業後，歷任哈佛大學、美國加州大學聖達戈分校、耶魯大學、杜克大學，現任美國杜克大學比較文學與批評理論講座教授。詹明信為新馬克思主義重要學者，理論專著《馬克思主義與形式》Marxism and Form（1971）、《語言的牢籠》The Prison-House of Language（1972）、《政治無意識》The Political Unconscious（1981）被稱為「馬克思主義三部曲」。 詹明信亦為文化批評家，尤其關注全世界範圍內的後現代主義文化發展。其代表作《後現代主義，或晚期資本主義的文化邏輯》The Cultural ...<a href="javascript:void(0)" class="j a_show_full">(展开全部)</a>

本书的资料来源和代号说明，明确了括弧内字母、罗马数字和阿拉伯数字的标注含义。其中，字母代号A表示资料来自英译版《採光廊街研究計畫》，字母代号C和B分别代表英译版和德文原版的《班雅明書信集》，罗马数字和阿拉伯数字则标示文献的出处、卷数和页数。此外，还提到了英译版《莫斯科日記》的来源和翻译者。



資料來源與代號說明

翻译者在翻译詹明信的英文著作时，为了使内容更加清晰，采取了多种处理和补充措施。首先，将英文原著中的代名词还原为具体名词，以便读者更好地理解。其次，考虑到书籍内容难度和作者行文简略，翻译者通过“译按”和“译注”补充相关内容，帮助读者理解作者意图。此外，翻译者还纠正了原文中的错误，并确保引文出处准确无误。翻译者还对班雅明原著内容进行了中译，并对英文翻译不准确的词汇进行了调整和说明。



譯者序

班雅明，一位辩证学家，将历史比喻成一阵阵吹风，他通过思考捕捉历史的风力，如同张起船帆。他的写作如同船帆，通过语言表达思想，但关键在于张起船帆的方式。他的作品充满隐喻和寓言，深奥难懂，强调空间的张力和时间的流动。班雅明对历史的理解充满批判性，关注历史的不连续性和变化无常，认为历史是变动的本身。

他的写作手法独特，作品通常由几个互不相同、互不相干的章节组成，形成断裂的辩证或美学。擅长通过这种写作方式，在孤立的单子之间斡旋，创造出语意模糊的空间。他的作品如《单行道》和《德国悲剧的起源》都采用了这种方式。班雅明深受神学的影响，作品充满和解、救赎、弥赛亚等神学概念，同时也探讨了历史唯物主义和乌托邦思想。

班雅明的写作风格独特，语言复杂，充满哲学和神学的思考。他的思想受到新康德主义、现象学、精神分析等多方面的影响，但他从未追随任何一派思想。

“移情”这个概念，最初在1903年被提出，并在沃靈爾的提倡下普及。班雅明曾运用“移情”，并将其重新定位为“辩证意象”。在理解班雅明思想时，“移情”占有至关重要的地位。

然而，在尝试理解班雅明著作时，我们不能仅凭想象，而需考虑班雅明当时的时代环境，包括法西斯主义与共产主义的争论。这场争论不仅定义了班雅明所在的时代，还帮助我们理解他的作品。

第一章　拂動船帆的陣陣吹風

《單行道》是班雅明唯一真正著作，如同巧克力盒般充满吸引力。书中，读者会沉浸在旧照片般的段落中，感受身心元素间的相互关联与裂口。班雅明在城市漫游中，揭示了城市另一面，展示了城市生活的复杂性。他的写作风格独特，段落完整，却存在裂口和疏离感，反映了其思想。

班雅明主张通过破坏文本揭示深层意义，这种浪漫主义做法带有批判性。他认为好的评论由批判性注释和引文构成，甚至可由引文组成。这种“撕扯”文本的行为不仅瓦解形式，还能创造新事物——引文，具有独立生命力，并在历史中找到原型。

班雅明将比喻视为作品中最基本思想范畴，与隐喻和轉喻學有所区别。他的比喻体现了历史观和感知实践，产生意想不到结果。他还探讨了科技用语的使用，强调“无言”和“无表达”，对引文运用和拼贴式写作手法充满热情。

在柏林食品展中，班雅明观察了大量堆积的食物和奇特展示方式，犹如怪异大規模市集。他观察到食品展覽會、活動推廣和廣告藝術之间的关系，从兒童和大人对食物堆積的反應中感受到乐趣。他将這場展覽會视为教育機會，通过驚驚咦咦的體驗吸收知識，隱喻地展現食物生產和運輸現實。此外，他还提到了展覽會的軌道和燈光裝飾，以及其中包含的歷史知識和基督徒對幼兒養育的說明，揭示了展覽會背後的教育意圖。

第二章　涉及空間的文句

波特莱尔，一位对现代世界有着深刻批判的观察者，在其诗作《恶之华》中，通过对巴黎城市风貌的描绘，运用星辰和空间的隐喻，反思了现代城市生活。他向往一个靠近天空、远离尘嚣的住所，追求纯净与庄严。班雅明在翻译波特莱尔作品时，同样关注到诗人对现代世界的批判，认为其作品揭示了城市性转变为城市的过程。班雅明通过对波特莱尔诗作的研究，探讨了房间、城市空间和星辰等概念，揭示了现代城市生活背后的深层含义。同时，他还探讨了波特莱尔与占星术、笔迹学等领域的联系，以及星辰在波特莱尔作品中的象征意义，揭示了作品中的丰富象征意义和对现代世界的深刻洞察。

班雅明对语言和历史的思考，认为人类因原罪而失去了与事物的直接联系，语言变得抽象、符号化，导致人类无法幸福地存在。他提出，人类语言在原罪后产生了判断力，区分善恶，但若要摆脱这种判断，就需要采取辩证法。他还探讨了神话和史前时代，认为神话世界充满了罪恶、宿命和厄运，而史前时代则是人类社会的演化阶段，有着宇宙的正面和神话的负面。班雅明分析了马克思主义者对原始社会的态度，以及他们对神话的抵抗，并提到了“倒退”这个概念，认为它是评价现代史的重要工具，同时探讨了班雅明对审美和“幻象”的批评。

在象征主义文学中，“標記”和“相似性”这两个概念至关重要。文中提及了“通感”这一核心概念，即大自然与人类感觉之间的相互呼应。此外，文章还探讨了德意志哲学家和作家的思想，以及他们如何影响了对语言、艺术和社会的理解。文章中还引用了《旧约·创世记》和班雅明的博士论文，揭示了人类语言和文化的演变过程。波特莱尔和班雅明都以独特的视角审视了现代世界，他们的作品为我们提供了对现代生活深入思考的启示。

第三章　宇宙

班雅明教授的资格论文《德德国哀剧的起源》探讨了巴洛克哀剧的起源、特点及其与悲剧的区别。通过对寓言在哀剧中的作用的探讨，论文揭示了悲剧和哀剧的界限。论文在学术规范上存在缺陷，但其丰富主题和独特见解为读者理解班雅明思想提供了重要线索。

论文深入分析了德德国哀剧的语言和思维模式，涉及命运、沉默、悲剧等主题，展现了班雅明对历史和文化的深刻洞察。他强调辩证同一性，即戴奥尼索斯的爆发性与悲剧英雄的沉默之间的联系。通过历史性时刻的分析，班雅明揭示了点和线之间的矛盾，认为这些时刻既是中断的，又具有自主性价值。

班雅明对巴洛克哀剧的研究不仅关注其形式和内容，还探讨了寓言、自然与历史的辩证关系。他对小说不感兴趣，对寓言、忧郁等主题有独特见解。论文后篇中，班雅明分析了寓言的主观性，探讨了其与历史、宗教等领域的关联，并从不同角度解读班雅明的思想和著作。

班雅明关注“意向”，将其回归到与知识、真理区分开来的语境中。他认为知识的对象受制于概念的意向，因此不是真理，而真理是不带有意向的存有。他借鉴了罗森茨威格的理论，用“无表达”来形容德国悲剧的特征，指出古希腊雕像的白眼超越人类心理和主观性。

班雅明探讨了“巴洛克”概念，认为它能够整合并转化概念，体现了星座之间的不连贯性。他与布莱希特都强调中断、分开和间隔，他们的艺术观和历史观相互影响。文章还讨论了班雅明对“意识形态”的看法，认为它不可靠，并强调了从语境中理解语言含义的重要性。

第四章　大自然的哭泣

班雅明深入研究人物群像，从巴洛克哀剧到巴爾札克小说，人物群像概念不断深化。他通过巴洛克哀剧角色类型揭示历史事件与人物性格的复杂关系。特别关注波特萊爾，从其作品中提炼出多重身份，如詩人、拾荒者、決鬥者等，深入挖掘波特萊爾作品的内涵和风格。班雅明还探讨了波特萊爾与古典时期的关系，认为其作品在某种程度上取代了西方人不再阅读的古希臘羅馬经典著作。

手势这一概念具有多维性，不仅关乎身体和语言，还包含符号学和多维度意义。班雅明认为手势的稳定性与其可理解性密切相关，并在波特萊爾的詩作中得到体现。诗中描繪的偶遇与機遇反映了现代城市生活的特征和偶然邂逅的深刻意义。

文章探讨了革命事件的多重原因，以及班雅明对革命詩意的看法，将革命事件与寓言层面相连接。同时，还探讨了賭博与工人劳动之间的相似性，以及班雅明对收藏狂熱的个人体验，将收藏与精神分析学中的「昇华」概念相结合。

收藏作为一种对过去回忆的爱好，收藏者将个人经历去个性化，形成一种混乱的回忆。文章通过描述藏书者在人生重要时刻在法国小镇的书店偶然发现一本特别书籍的经历，引入了对历史的回顾，并将这种回忆从通史的同质性时间扩展到异质性时间，即当下的时间。书籍和旧相本成为知识分子的人生记录，记录着他们意识形態的发展、文学热情以及哲学和艺术的领悟。文章还探讨了收藏者形象的变化，从孩童到成熟、愤世嫉俗的收藏者，再到好奇、不断行走、近乎无家可归的“游荡者”，揭示了收藏行为背后的心理和哲学意义。

班雅明对城市的独特观察，认为城市生活充满数字和兴奋，带有宗教般的沉迷。他批评了将个体视为大众基础的观念，反驳集体性构成个体的观点。他关注城市生活，个人兴趣和动机，如玩具购买和对赌博的喜爱。作品中，卖淫成为一个重要主题，揭示了资本主义社会的真实本质。他还探讨了游荡者的形象，这些人因抵制商品化劳动而成为英雄。班雅明对游荡者的描述与霍夫曼和爱伦·坡的作品形成对比，游荡者在波特莱尔诗中表现为观察者，而在爱伦·坡的作品中则表现为行动者。通过引用游荡者这一角色，班雅明将重要的观点归因于他，但游荡者本身并未真正出现在他的著作中。

第五章　人物群像

班雅明在著作中深入探讨了都市空间与城市文化的主题，他摆脱了游荡者的刻板印象，通过细致观察城市中的细节，如旧书、妓女、作家等，来描绘城市的本质。他与德国艺术史学家禮格爾有着思想联系，禮格爾的美学对班雅明产生了影响。班雅明通过对柏林、莫斯科等城市的描述，展示了如何将时间转化为空间美学，并对历史和政治进行反思。他的作品中，时间性与空间性的关系被探讨，同时他也对现代性进行了批判。

在《那不勒斯》一文中，班雅明运用“可滲透的多孔性”这一概念，描述那不勒斯独特的社会生活，呈现了前资本主义时代的社会氛围。那不勒斯人与莫斯科在历史进程、社会结构和生活方式上存在差异，班雅明通过对比分析了这两座城市。

普魯斯特通过参与一场致命遊戲，寻找趣味相投的夥伴，不断变得强大。他的文学风格和作品内容起初源自社交界貴婦的信件，班雅明将普魯斯特视为業餘寫作愛好者，分析了普魯斯特作品中的好奇心和阿諛奉承。班雅明在《論普魯斯特的形象》中对普魯斯特的作品进行評論，并将其与米開朗基羅相比擬，强调普魯斯特的文體和疾病之间的关系。在《柏林紀事》和《柏林童年》中，班雅明对資產階級文化进行了批判，并描述了童年回憶的疏離效果以及人们对童年的尋寶遊戲。

奥芬巴赫是一位活跃在巴黎黄金时代的艺术家，其纪念碑造型怪异，反映了巴黎怀旧且充满地狱般的现实。文章探讨了巴黎作为十九世纪都城的秘密，揭示了资本主义兴起的光辉世纪。通过波特莱尔和班雅明的作品，文章对比了前资本主义社会与资本主义社会中的孤独与压迫，同时提到了多位哲学家和思想家的理论，对理解城市和资本主义社会具有重要意义。

第六章　空間與城市

德国文学评论家班雅明以其独特的视角在文学评论领域独树一帜。他认为文学评论家的身份与社会和组织紧密相连，强调报纸、期刊等发表园地的重要性。他对文学史和艺术史本身作为思维形式和模式的正当性提出质疑，同时关注当时文学和文化的最新发展。班雅明的研究多涉及童话、玄奥、怪诞奇想等领域，并对卡夫卡、波特莱尔等作家进行了深入研究。他还强调语言学的重要性，探讨了暴力和破坏在文学评论中的角色。

第一次世界大战对“美好年代”的冲击以及达达主义和超现实主义等前卫艺术流派的兴起，班雅明对超现实主义的定义模糊，既包括广义的实验主义，也包括历史性的超现实主义运动。他关注文学运动和前卫艺术流派的形成，认为这些运动反映了特定时期的知识分子生活和生产状态。班雅明对表现主义和新客观主义的分析表明，这两个艺术运动都是知识分子的产物，他们的意识形态无法保证什么。他还探讨了超现实主义的兴起及其影响，包括对清醒和睡眠之间界限的发现。

班雅明对德国文化有独特的观点，对超现实主义充满兴奋，探索其无限可能性。他分析了现代主义效应，指出其类似于倒叙手法，已经过时。同时，分析了精神分析学派对梦境的新观点，认为梦是欲望形而上的升华，而非具体愿望。文章进一步探讨了人类无意识的存在，认为它在现代社会中已如许多物种种般灭绝。接着，讨论了理性与非理性的关系，以及它们在十八世纪启蒙运动中的地位。班雅明强调了世俗化进程中非理性世界的探索和掌握，以及现代社会中“非理性”的减少。

班雅明对福克斯的艺术史研究表示赞赏，特别是福克斯对杜米埃作品的深入分析。福克斯通过讽刺绘画描绘了巴黎人的公共和私人生活，反映了社会责任感和对个人保护的信念。班雅明认为福克斯的研究具有开创性，并揭示了福克斯对无意识拜物和象征领域的深刻洞察。此外，班雅明对小小说的分析，特别是他如何将小说比作烹饪艺术，以及他对经验的看法，都展示了他的独特视角和深刻的文学理论。

班雅明对故事与小说的思考，他认为故事超越了小说的精致安排，具有历史性，而小说则趋于终结。他强调故事的讲述者留下的身体和情感印记，以及故事如何成为听者的经验。他分析了班雅明对历史书写的分析，以及故事如何超越小说的精心布局，探讨了一战对人类和科学技术关系的影响。此外，班雅明还讨论了童年的经历如何影响一个人的生活，以及记忆与经验之间的关系。

W. Jennings的《辩证意象》一书，强调了班雅明文本中“暴力”的主题。书中提到奥芬巴哈的《装饰与罪恶》，对维也纳分离派和欧洲现代主义建筑产生了重要影响。书中还提到了“美好年代”这一概念，指的是欧洲19世纪末到一战前夕的黄金时期。此外，书中对超现实主义、未来主义等艺术流派进行了探讨，并引用了众多文学和艺术家的作品。通过这些内容，读者可以了解到20世纪初欧洲的文化和社会背景。

第七章　一流的德國文學評論家

班雅明在《机械复制时代的艺术作品》中，从古代钱币的铸造到当代电影技术的发展，探讨了媒体的核心地位。他批判了传统审美概念，提出了“灵光”这一美学核心，认为其被机械复制所消灭。班雅明强调政治功能，主张排除过时的审美概念，让传统艺术批评失效。文章结合攝影和電影，展示了班雅明对媒体和现代性的深刻思考。

“灵光”在班雅明看来，是包覆生物体的薄膜组织，是内外、本身与非本身的距离，是灵光之源进入意识客体的关键。班雅明认为，“远”与“近”是相互定义的辩证关系，共同构成了灵光的特征。这种带有灵光的外在客体既接近又遥远，是一种罕见且独特的审美客体。班雅明还探讨了“美”的概念，认为其与灵光密切相关，并指出在现代社会中，灵光的消失是现代性的一个标志。

班雅明对现代大众文化进行了批判，认为大众文化因其复制性而丧失了独特性，导致了一种普遍的同一性。他提出了“摹仿”的概念，认为语言和艺术都是人类对世界的模仿，而电影作为一种新艺术形式，以其民主化和复制性改变了作品的形式和内容之间的关系。

布洛赫的“尚未意识到的”概念，以及电影创作过程中的矛盾，被班雅明探讨。他认为电影扩大了意识范围，可能导致非理性和精神异常，甚至演变成法西斯主义。班雅明分析了马克思主义的两种语言：一种是关于生产和经济学的语言，另一种则是关于劳动过程和剩余价值的语言。他认为，上层建筑的发展具有观念性，在文学史中也存在相似的二元性。

全球化背景下，电影节的多样性被强调，小众电影和来自小国家、小语种区域的特殊电影作品的重要性被指出。这些作品相比大量标准化的电影工业产品，具有独特的艺术价值。班雅明的《机械复制时代的艺术作品》被分析，认为其论述过于偏重生产关系，而忽略了机械器材本身。最后，文章强调了理解历史和理论的重要性，以及接受理论在分析作品接受过程中的作用。

第八章　大眾的手與眼

在《论历史的概念》一书中，德国哲学家班雅明通过“机器人偶”与“天使”两个意象构建其独特的视角。其中，“天使”象征瞬间的存在，而“机器人偶”则暗示了被历史唯物主义操控的个体。他以此反思历史终结、文化衰败及现代社会中个体与社会的矛盾。

班雅明的历史观强调“辩证意象”，他认为历史由独立的单子组成，这些单子虽独立，却又与当下紧密相连。他视历史为对过往的探索，通过分析文化、社会和政治现象来理解历史特点。他还提出了“威瑪共和时期的当下”这一概念，认为其中包含丰富的表现主义元素。

在探讨历史与历史书写之间的区别时，班雅明指出历史并非线性的、连续的，而是由无数瞬间的片段组成。他提出了“三重时间”的概念，强调历史书写应包含浓缩的、同时性的时间。他还批判了德意志社会民主党的进步观念，认为其忽视了历史的真实性。

班雅明对历史与救赎有独特理解。他认为过去由具体的时刻组成，每个时刻都蕴含着救赎的可能。他提出“秘密指数”的概念，指出历史并非线性发展，而是充满转折和断裂。他强调关注历史中的特殊性，而非将其简化为普遍规律。

此外，班雅明探讨了弥赛亚、革命、救赎和希望等概念，认为它们在某种程度上是同义词，只是无法同时使用。他认为希望并非指向幸福的结局或历史的终结，而是指班雅明留给我们的精神遗产。

第九章　歷史與彌賽亞

众多西方与中文的人名对照表，涵盖了哲学、文学、艺术、历史等多个领域的著名人物。如德国哲学家阿多诺、法国作家雨果、美国作家福克纳等。这些人物不仅在欧洲有着广泛的影响力，也对中国产生了深远的影响。对照表中的人名不仅是对他们身份的确认，更是对人类文明史上的重要贡献的肯定。



西文與中文人名對照表

这段内容主要阐述了文化现象、艺术流派、哲学概念和文学作品中的专有名词，它们涉及审美政治学、艺术理论、社会学等多个领域，展现了中西文化的丰富内涵。通过对照这些名词，我们能更好地理解不同文化背景下的思维方式和审美观念。

在哲学和文学领域，我们看到了诸如唯名论、本体论、现象学、超现实主义等概念，以及相关的历史和理论观点。这些概念和观点相互交织，形成了一个丰富的思想体系，探讨人类存在的本质、社会结构、文化表达等问题。

其中，抽象化、历史唯物主义、文学蒙太奇、魔幻现实主义等词汇，反映了中西文化在理论和实践上的交流与融合。这些词汇涵盖了审美政治学、艺术理论、社会学等多个领域，展示了文化的多样性。

此外，non-sensuous mimesis、nonviolent struggle、nonhistory等具体术语，也为我们提供了对语言、艺术、政治等多个领域的深入理解。这些术语涉及多个领域，包括语言、艺术、政治等，使我们能够更好地把握人类社会的复杂性。

总之，通过对这些专有名词的对照和研究，我们不仅能够拓宽视野，了解不同文化背景下的思维方式和审美观念，还能深入探讨人类存在的本质、社会结构、文化表达等问题。这不仅有助于我们理解中西文化的差异，还能促进文化交流与融合，为构建人类命运共同体贡献力量。

班雅明：多重面向