书籍介绍
加利福尼亚北部的农场里生活着一位父亲和女儿安娜、养女克莱尔和养子库珀。安娜和库珀在山上木屋里的情事被父亲发现，库珀离开了农场，成了西部的赌场牌手，多年后，他遇到了克莱尔。
安娜也离开了农场，后来到了法国乡村，研究已故作家塞古拉的生平，而库珀、克莱尔和安娜的故事成了一个谜。
当塞古拉的故事一层层展开，情节越来越细微，这是否映射着叙述者安娜那个无法真正离开的过往？过去与现在交错，空间与时间碰撞，关于激情，关于失去，关于爱和记忆……
迈克尔·翁达杰
加拿大小说家、诗人。1943年出生于斯里兰卡科伦坡，十一岁时随母亲移居英国，十九岁移居加拿大，加入加拿大国籍。先后毕业于多伦多大学和皇后大学，曾长期在约克大学教授英语文学。
自1962年出版第一部诗集以来，迈克尔·翁达杰已经出版六部长篇小说、童年回忆录《世代相传》，以及多部诗集、剧本、文学评论集。他也积极参与加拿大独立出版社马车房出版社的诗歌编辑工作。他于1992年出版的小说《英国病人》荣获布克奖，后被导演改编成同名电影，2018年，《英国病人》斩获布克文学奖成立50年来最佳小说的殊荣。其2000年出版的小说《安尼尔的鬼魂》获加拿大吉勒奖、加拿大总督文学奖、法国美第奇奖。2007年出版的小说《遥望》获加拿大总督文学奖。
目录
第一部 安娜、克莱尔和库珀 001
第二部 马车上的一家人 153
第三部 德缪的家 171
译后记 241
用户评论
应该是翁达杰作品中最像诗歌的一部小说，他简直把它从一本书写到了另外一本书里。故事情节，时间，空间，现实，回忆，不断跳跃，连一丝细微的连接的线都不再看得见，像缤纷的万花筒，像抽象派画作，看到了开头却看不到结尾，因为他的故事本就没有结尾。这种风格，喜欢的人应该会很喜欢，总之读的时候把思绪完全交给他不要认真不要多想就对了。
翁达杰有一种神游般的好。很多意象只能出自他手。梦里有个男人骑马穿越整个世界奔向森林只为呼吸暴风雨后桦树叶上潮湿的味道。
不该看得这么快，本来应当是很喜欢的小说。记几个点。
1.彩色旗子–蓝色桌子，色彩的象征
2.两个家庭的倒影关系（并排放着的相片）与一脉相连。一击后骤然四散的命运，对旧有命运（与应有的温情，如父女之爱，和热奈的爱）的遥望。
3.叙事时间；对被略去的时光的补叙。现在的时间成了过去故事的预言
4.鳏夫与女儿，单亲儿子与邻居家的妻子，姐姐的恋人，女儿的情夫，重重扭曲下突围而出的原始欲望感知。
5.风俗与文风的变化，农场–古典，赌场–现代，公路–硬汉，法国–文艺……
6.一些我认为应当有其必然性但没看懂的情节：成为职业老千和私家侦探？寡妇带着儿子走入深夜？热奈的身世？
ps：拍过英国病人的原来拍过冷山，拍过朗读者的也拍过时时刻刻，我是真的有自己偏好而不是瞎挑剔hhh
在19年的尾巴幸运的通过这本书最终认识了翁达杰。超级超级喜欢，非常动人，印象深刻，有时候甚至会想起里面的只言片语。他的语言是诗，道破人活着漫长或者短暂时刻里那些成为生命一部分的彩色碎片，翁达杰用语言黏起所有人的人生，回到那些遇见重要的人或者有重要的事发生的节点，“遥望”那些主人公或者“我们”已经丢在记忆里的自己的本来样子，看到岁月过后演变出来的其他自我，然后找回已经和生命融为一体的内核。读来自然沉淀下命运的悲剧感和孤独，令人情不自禁感到悲伤。当我最终合上这本书以后，我发现自己开始不断想念故事中的语句和人物，仿佛想要再一次“遥望”。
不停的堆叠，不停的自我疑问
非常喜欢。
还不错，作者蛮会写冲突，只看了第一个故事，好看是好看，不想看也是真的。后面两章扫了一下发现和前面有联系但不多，就不想看了。对了，这本小说真的很像诗歌
相比英国病人更喜欢这本。确实，翁达杰不叙事，只写诗。
回忆的迷宫，一切都是记忆，记忆里的欲望，还有那些被铭记的时刻。看完没在我脑海里留下什么
✅这本书有3条故事线，整体来说是比较紧凑和整齐的节奏，读起来一气呵成
✅读者的留白和虚实结合把控能力很强，忍不住想库柏和安娜最后有没有见面、作者的幻想中陪着邻居走过了最后一段旅途是什么感受，戛然而止的余白让人唏嘘
✅这里面的自然风景描写的都比较细腻：暴雪、昆虫、受惊吓的马、粮食的成长甚至是河水的野性都让人浮想联翩，喜欢自然景色的读者不妨可以感受下读者的魅力。