书籍介绍
本书想对艺术有一种统摄性的认识。这种认识高于对问题的梳理，高于对思想的阐释，高于审美，高于品鉴，有点像捕捉真理史在艺术史中的投影。
尽管作者并不是一个优秀的“画家”，但如果读者能够在本书中看到作者为人类的艺术精神所作的画像，觉得这是一次对艺术精神的指引与巡游，那将是作者最大的欣慰与鼓舞。
刘旭光，男，1974年生，甘肃武山人，博士，上海大学教授，博士生导师（美学、艺术学理论），曾为上海市曙光学者（2011），上海世博会中国馆专家组成员，马克思主义理论研究和建设工程重点教材《西方美学史》课题组专家，上海师范大学美术学院执行院长。主要从事中西方美学思想史与艺术学理论、文艺理论研究。主持国家哲学社会科学项目与教育部项目、上海市哲学社会科学项目多项，在CSSCI级刊物发表论文90余篇。
用户评论
不管你想从这里获得知识，还是增添情趣都可以读它，如入宝山，断不会空手而回。
牛逼牛逼 赞叹赞叹 没个二十年以上的沉淀的写不了这个题目
以一种思想史的方式勾勒出了西方两千五百余年的“艺术与真理”问题，而当实在界的符合论真理成为第二等级的真理时候，以现象学为本的发生性真理为第一位的，那么艺术与真理的关系就不得不进入人文科学的问题域中。由此呈现出与是这样不同的可以这样看问题。艺术的真理性追求背后的核心仍是自由的目的。从艺术真理的起源、审美真理、现代艺术、真理的谱系、意志生命、经验、理性、感性智化、艺术自行设置入真理、图像阐释、意义呈现、拟像、仿真等，阐释出艺术与真理的各种关系与形态，以及这一问题的意义复合多样性。
刘老师是我的新墙头，粉了粉了。下不了头啊！
至今读过最酣畅淋漓的一部人文著作。从艺术和真理的关系入手，梳理了美学、哲学、逻辑学、符号学、现象学思想在这个领域的发展和演变过程，作者文采斐然、金句频出，是扩充知识面和提升认知不可多得的好书。
虽然有点贵，但是彩色印刷附彩色插图的装帧还是值得的。对于艺术与真理问题的提出和阐释，尤其是知识谱系的梳理，很适合用作研究生教材。一方面问题讨论的足够深，尤其其中对德国古典美学的讨论，一方面写作又追求流畅的“浅”，阅读起来很流畅。也很适合做相关问题的入门导引。