书籍介绍
《谭霈生文集》（六卷）汇集了谭教授的理论专著及部分评论、论文，计有二百多万字，为《论戏剧性》、《戏剧本体论》、《电影美学基础》、《世界名剧赏析》、《论文集Ⅰ》、《论文集Ⅱ》。《论戏剧性》自出版以来，一直深受广大剧作家、理论工作者的欢迎；《戏剧本体论》是谭霈生教授呕心沥血二十年的最新力作，其中所阐述的基本思想——“情境论”一经问世，便引起业界极大反响和关注；《论文集Ⅱ》收集了新时期以来著者发表在报刊杂志上的部分评论、论文。通过这些文章，读者不但可以更深入地了解谭教授的思想，并可从中了解当代中国戏剧的诸多现状。观点交锋、思潮流变，可视为当代戏剧史上的重要文献。
用户评论
三、电影美学基础（*民族化与人学问题）
在图书馆把全部读完了，基本上是论戏剧性的延续性内容，对于意识形态主导创作的反思与批判。那时看了前几年的考题，我强烈怀疑本书就是改革前最主要的出题文本，几个问题都基本能找到完全一样的提问和“答案”，也因此，谭老师这一套理论我认为针对的是具体历史时期的政治性迫害，现在在剧场里花500块钱演一些吃饱喝足之后产生的空虚孤独，在完全空白乃至于需要文旅项目填充的戏剧市场中挖掘这种内在的情绪可能只是中产阶级式的自说自话罢了，更何况这样的戏经常是一些令人看不懂的肢体局，或者表现主义和荒诞派拼贴的一些假正经家家酒，呈现方式基本也是往形式上蔓延。总的来说，不必把他神话，甚至教条化。
永远在读中...
一年后再读戏剧本体论，这本书实际上的学术框架还停留在欧洲五十年代之前。谭在这书里说话避重就轻甚至已经开始前后矛盾了，可以见得他想守住所谓的“戏剧本体论”有多么的困难。他把叙事剧、境遇剧等等“反戏剧”都驳斥为传统戏剧中的一种风格，而不承认戏剧的底层结构本身就是在被不断解构的。戏剧可以是一种象征空间的审美运动，也可以是一种游戏，总之，戏剧的骨架已经碎了一地了。
一共210万字，看完的人都了不起！
“对上述课题的研究，如果忽视了对这些新现象、新结构、新问题的求索，把过去某个时期出现的杰作当成永恒性的典范，把从那些作品中概括出来的戏剧主张当成不变的法则，认识就会僵化。”
“进入20世以后，不断出现新的戏剧流派，确实提供了极为丰富的经验和问题，它们当然应该成为研究的对象，使我们能够在更开阔的理论视野中完成对戏剧本体的思考。”
“研究戏剧的本体，需要的是切切实实的工作，更需要正视真理的勇气。”
“对任何一种理论观点进行肯定或否定，唯一的标准是科学性。”
“当然，面对永无穷尽的认识对象，所谓‘科学性’也只能是相对而言。”
“我当然无意把它作为一面大旗，以掩盖自己认知的谬误。”
“我所能够做到的，只是以科学性为目标，在迈向它时尽自己之所能。”
期末进度（3/x）
一卷《论戏剧性》（没看一卷里面的《戏剧艺术的特性》。研一就被专业课老师推荐这本书，他是谭老师的学生，也一直按照谭老师的观点授课。直到研三了才完整看完《论戏剧性》，言辞用语简单却精准深刻，所用的戏剧作品也都是经典作品，反反复复从各个观点展开分析。近来被一些新鲜的戏剧理论搞得云里雾里，重读这本书实在是轻松而备受感染，从根本性上分析戏剧性究竟是什么，没有女性主义、没有人类学、没有符号学、没有后殖民……just戏剧。说来很后悔and惭愧现在才读，我去面壁了！
總體的第三遍重讀、永遠的在讀、永遠的「又多明白清晰了一丟丟」。