英国文艺复兴戏剧简史

有点太简了…

也没有很体现出全球化新的角度。关于女性的章节是第一次见，看得很开心。简。

书内容超好。封面图选择真是个败笔，为什么非要选如此19世纪风格的19世纪油画来作一本内容重点是16-17世纪时期的书的封面图？

把莎士比亚置于文艺复兴戏剧的背景之下，让他在400年后显得愈加鲜活生动。

前后读了俩月，终于读完了！

文艺复兴戏剧的主要范型是诗剧，诗歌艺术的形式，诗意统一的结构。不同于现代剧院类型化场景道具的特定时空，创造意义和想象世界的圆形剧场赋予的自由和随性，其生命仰仗的是剧本，大部分莎剧都可在空荡荡的舞台演出。以上略显老生常谈，本书较有特色的是作者的女性视角，在莎士比亚同时代的男性职业剧作家之外，有关注到贵族女性的closet drama，即只供阅读不上演的“案头剧”，受众仅限小圈子的知识精英。作者指出女性剧作特有的审美原则和目标，不应假定是受到封闭环境的束缚，或只为展示博学和贵族教育的优越。事实上，女性剧作家经常就个人道德和政治问题，展开真诚热烈且引发争议的讨论，却只被允许通过手稿等私密媒介传播，从而避开批评和审查。作者指出，这些剧本极有可能在家庭聚会的阅读分享时内部上演过，案头剧的想法是错误的。

比Womack那本基礎，但內容比他有條理，只是Womack對"minor" writers和key texts的照顧顯然要高，這本就還是把重心落在了三大家身上。Middleton, Dekker, Heywood, Beaumont, Fletcher, Rowley, Webster他們值得更多筆墨。隱約間作者的思路是把莎翁的破體放在和Jonson的循體當中來對照是，但其實後面按genre討論時如果點出莎的revenge tragedy和Middleton他們有何異同，莎的喜劇沒有出現city comedy的類型又是為何，這樣對genre的覆蓋和對莎的特性就更全面了(好吧這本書不是莎研我知道……

最后一章很有意思，作为简史总的来说不算很具体，只是提炼了很多要点去写。

可能是这套书里唯一靠点谱的了吧，简洁并且有效扫盲。