书籍介绍
徐冰是国际公认的最富有创造力的当代艺术家之一。“烟草计划”是他迄今为止最大型的一项艺术计划，包含在美国和中国上海的两个“特殊地点”的展览。其中的作品以香烟为契机，引出了种种文化和历史的回忆。本书对该计划进行了全面，深入的介绍，同时也论及徐冰的其他作品和中国当代艺术中的重要问题。
巫鸿，著名学者及策展人。20世纪80年代末至今，任教于美国哈佛大学美术史系，1994年获终身教授职位，同年，受芝加哥大学聘请，主持该校亚洲艺术的教学和研究项目，执“斯德本特殊贡献教授”讲席，并任该校东亚中心主任及斯马特美术馆顾问策展人。 从1988年轰动艺坛的《天书》的问世至今，徐冰业已成为最重量级的中国当代艺术家之一，他的一系列作品都对当代艺术的创作和发展产生了深远的意义和影响，在国内外享有极高声誉。
用户评论
我还是觉得现代人从21世纪艺术中解读不出来多少东西，主要还是以一种感知的理路去看待，所以此书后面的批评文章就是艺评人说车轱辘话+复述转写徐冰自己的阐释系列，给写毕业论文的我很大的安慰（？）。读这本书，想起18年徐冰北京展的时候看到的那张巨大的香烟地毯，也想起月初和两个高中朋友通宵，尝试抽纸烟，因为没抽对咳了好久，边咳边说这也没啥感觉啊为什么你们这么沉迷。他们说那是你没过肺。徐冰跟巫鸿说烟是多坏的东西，人知道它有害，但又离不开，像爱人一样。
尝试的艺术，试图探讨的东西并没有说的很清楚，
一项艺术活动全记录
冰爷，让我好好读读你。
徐冰是我当代艺术家里最喜欢的一位。他有自己的想法自己的观念又能自圆其说，还能通过作品来说服。他是注定被写入美术史的人。
17年在合美术馆看过徐冰烟草计划在长江中下游城市武汉的延伸，名叫水上贸易之痕，整个美术馆弥漫的烟草气味是我当时的强烈印象之一。在这本书中，一方面，巫鸿作为策展人对作品的讲解提供了更深入的思考空间和方向，另一方面，徐冰珍贵的手稿和专家学者开放性的谈话又提高了本书作为“烟草计划”作品之一的价值。
一个艺术家如果能通过语言来解释他的作品，那就不需要艺术创作了。艺术家需要利用材料作为艺术表达的媒介，但不能依赖于材料，也不能受限制于材料。
烟草计划灵感的产生、创作过程、包括展览如何扩大化实现地点迁移和最后专家学者的观点与反馈都记录地很完善，一些当代艺术问题的提出也十分关键。烟草作为材料承载太多，横看成岭侧成峰，不用身份对此材料的侧重点也不同，徐冰用碎片化的作品打造出一个关于烟草的个人的、历史的、记忆的思考，把烟草放在一个模糊的中间地带审视，开创出更广阔的话语空间。
徐冰牛逼