书籍介绍
《印度美术》内容简介：从印度河文明（公元前2500—前1500年）到莫卧儿王朝（1526-1858年），印度艺术已有四千多年的历史，在世界美术史上占有独特而重要的地位。《印度美术》主要从印度宗教、哲学与美学的角度，系统阐述印度建筑、雕塑、绘画等造型艺术风格演变的历史，重点分析印度的佛教艺术、印度教艺术和伊斯兰教艺术的精神内涵与审美特征。全书精选了四百余幅图片，均系历代印度艺术的代表作品，大多是在印度实地拍摄，具有珍贵的收藏价值。
王镛，1945年生，1967年北京大学东语系毕业，1981年北京大学南亚所印度艺术专业硕士研究生毕业，1988年印度国际大学艺术学院进修结业。现为中国艺术研究院研究员、博士生导师，主要从事印度美术史与中外美术交流史研究。著作有《印度美术》、《印度美术史话》、《20世纪印度美术》、《移植与变异——东西方艺术交流》、《印度揽胜》、《罗丹》等，主编有《中外美术交流史》等，译著有《印度艺术简史》、《印度雕刻》、《印度神话》(合译)。
目录
用户评论
配着b站课程看完了，印度美术基本上附着于宗教和政治，完全看不到艺术自律性，没有所谓纯艺术和艺术家，基本上都是借以传达宗教哲学、世俗权力的程式化图解，能指越弱，所指就越强。与之相适应，地域和时代风格取代个人风格成为研究单位，这就要求对印度地理、历史、宗教有更深的理解。除此之外，印度美术倒是研究美术交流史的绝好样本，各种文明形态的相互影响和融合很精彩。作者沿用西方中心式的风格分期法，部分流于抒情与文采，但除了结尾部分有些仓促，绝大部分都能条理清晰的概括其流变脉络，挺好的入门书
看完了第一章
图的注解以及和正文的对应不如《细密画》用心
4.5。开始读的时候没反应过来这是国人写的...以及换个领域就是大型手办鉴赏开箱评测写作指导。很适合我这种初次接触全面印度艺术的人，但是对初读者来说，提到的一些艺术形象没有相应配图，又造成了一定阅读障碍。文字连贯、少有重复。对概念简述的很有心得，不觉得有生硬的地方，这是本书作者功力的体现。熟悉国内宗教艺术变化的读者，可以将同期的印度美术进行比对，能明显发现关联，尽管作者仅仅是偶尔提到了一句。
按照时间顺序，对印度的美术作品进行梳理。可以大体了解各时代印度艺术作品的特点，叙述较为清晰。问题在于，一是部分文字内容没有配图，无法形成直观印象。二是绘画部分介绍太少，不知道是因为留存文物太少的原因，还是缺少相关资料。三是建筑部分，缺少整体的布局示意图，缺少建筑结构示意图，对于建筑的结构特点介绍的还不够详细。总的来看，书的内容注重介绍文物的艺术特点，对于相关的工艺、制造方法，涉及的太少。是部好书，值得阅读。
真的学到很多，虽然是美术史但也涉猎许多印度宗教知识，以及印度历史。作为扫盲读物值得一看
当年上学的课本，现在还是手边书#没想到
这些译名看得很不舒服。
强烈推荐！
史料翔实，语言优美，图片精美，印度艺术令人如痴如醉，值得一读。