书籍介绍
《美利坚物语》记录了20世纪初一个日本人在美国的所见所闻。荷风讲述在新大陆飘泊的日本留学生以及沦落风尘的女性的故事，以写实的手法描绘现实社会的众生相。作者受美国自由风气的熏陶，体验文化碰撞所带来的震撼，对日本社会进行了批评和反思。
《美利坚物语》显现了永井荷风散文的唯美倾向，其艺术魅力源于他对美国自然景色的细腻观察和敏锐感受。茂密的树林，潺潺的流水，碧空的行云，如同一幅水彩画。永井荷风对色彩特别敏感，在他笔下，雪夜中的纽约、夕阳映照下的华盛顿市、弥漫着青绿色浓雾的马里兰原野，五彩斑斓，给人感官上美的享受。正是这种微妙的官能的力量触动了我们纤细敏感的感觉，使心灵在喧嚣中获得片刻的宁静。
《美利坚物语》作为如今日本人旅美的必读之书，已在50年的时间里再版有62次之多。对此，林少华教授如是说：“如果条件允许，我也愿意手拿这两本物语前往欧美大陆，沿着作者一百年前的足迹去寻找不无浪漫的物语，寻找值得“耽美”的风景及其氤氲的氛围……。”
永井荷风（1879-1959），日本唯美主义文学的代表作家。他的文字华丽、细腻，有着日本文学传统的美感，虽然被人指责为“颓废”、“耽于享乐主义”，但其唯美的和哀情的风格确是无与伦比的。
荷风是最早接受西方文化的日本人之一，在经历深层的文化碰撞所带来的心灵折磨和震撼之后，却成了日本江户社会文化的守望者。
贯穿于荷风的文学世界的主题，是那种烂熟之极而后的颓废，并随之而来的清新雅丽又有几分哀愁惆怅的社会、风物以及人情世故。
荷风的代表作有小说（《地狱之花》（1902）、《掰腕子》（1917）、《五叶箬》（1918）、《梅雨前后》（1931）、《墨东绮谭》（1937）等，散文《美利坚物语》（1908）、《法兰西物语》（1909）及随笔《断肠亭日记》（1947）等。
用户评论
上当就这一次
荷风是极崇拜欧洲文化。讲尽了法兰西的好，控完了美利坚的糟。
这一刻，可以听到如风般裙裾舞动之声，可嗅到胭脂粉香在绽放，在点燃的街市灯光中站立的女人，是夜之魂，是罪虐和丑恶的化身。是在玛格丽特家门口传唤恶魔的地狱天使。她们在夜晚彷徨的年轻男人的过去和未来里畅行无阻地行走，是洞察和感怀命运的女神。
要比法兰西物语喜爱得多。想读日文原版
一个日本WSN关于美国大妞的YY
24/3/8：这段出国旅行的经历加深了荷风对西方公民社会的个人主义和传统文化的认识，也为他提供了磨练内在批判品质和感性灵活性的机会。作为异乡人，字里行间反而流露出对明治文明的反感，以及西方都市氛围和花流世界的美的神往。可以说，美是作家笔下的第一要素。
本来，美也可以指向崇高、悲壮、雄浑与伟大，但永井荷风的美则每每指向世俗、享乐、哀婉以致颓废。在作家看来，人世间最美的就是“美丽女人的肉体”。在<美利坚物语>中作者总是念念不忘女人，不忘女人给自己带来的精神、肉体两方面临时性享乐和欢愉，不忘描写西方女子“那极富曲线美的腰身，表情丰富的眼睛，雕塑般柔滑的肩，丰满的手臂，高耸的胸部以及穿着高跟鞋的小脚”。同时还忘不了冷冷挖苦一句“没有比美国更加道德败坏的国家了，没有一个女人在贫困中还能守住贞操”。
不值得花时间看
颓废 细腻 美丽。昭和年代的日本人眼中的美国，那些没有阳光的角落，贫穷，堕落，却别有风情
出门 去见不同的人
我努力了，不适合我。