爱神之泪

《爱神之泪》是随想录，文字不多，诗性，不易理解。它实际上杂糅了巴塔耶好几部作品的精髓，比如，《艺术的诞生》对拉斯科洞窟壁画的剖析，从史前社会的性禁忌来考察人类社会性道德的萌发；《色情》与“情色”，主张人类的性行为要与以繁殖和传宗接代为目的的自然行为区别，是对有规则的社会形式的消融；从《吉尔•德•莱斯案》引出的对暴力、性虐的观察……巴塔耶的哲学核心命题，即“僭越”，去基督教化，从根源上重新追问“我的存在”的经验。巴氏哲学和审美理念，在《爱神之泪》里，还表现为独到的艺术见地。

我们必须为这首要的必要性腾出位置只有穿越时间的曲径，我们才能存在，我们才能人性地活着：只有时间的整体构成并完成了人的生命。意识在本源上是脆弱的——因为激情的暴力；随后，由于激情的暂息，它才稍稍显露。我们不能蔑视暴力，也不能嘲笑它的暂息。一个确切时刻的意义能够在一下子显现吗？毋庸多言，只有各时刻的接替才能够变得清晰。一个时刻，只有相对于诸时刻的整体，才有意义。如果不把这些碎片同其他的碎片联系起来，我们在每一瞬间只是丧失了意义的碎片而已。我们如何指涉那完成了的整体呢？暂且，我能做的一切，就是为我已经提出的东西，补充一个新的终极视野。上一个讲述以性解放推动文明进程发展的是潘绥铭，如今觉得他似乎受到了巴塔耶的影响，巴塔耶从岩画讲到油画，再辅以漫画，说尽了文明的一切姿势。

腰封再吹，这也只是一本并不精美的图画书啊。。。

爱就是堕落，卖这么贵也是堕落。

就像老人通过回忆的漏斗向你展示他曾经所体验过的那些东西，但这一次，他不再详述体验的过程，而只告诉你在文学之外的绘画领域关于内在经验（智性陶醉）的发现。（也许那本《色情》会更详细一些？更能体现巴塔耶的书写特点：精神高潮迭起，企图进入永恒世界，却又消失在不确定世界中的体验？这本不仅没有给我这种感觉，而且排版数次断裂了“陶醉与进入”高潮的企图）。但是想到了同样把批评的目光从文学转向绘画的托多罗夫，他在绘画世界里发现神圣、君王、英雄向日常个体的演变。绘画作品是批评家理论的证据补充，巴塔耶也如此，色情的发现离不开内在经验，即那感官性的、短暂的，而又无法驻留的片刻，像情色高潮的瞬间一样。

除开内容 排版和封面真是非常混乱 并不符合主题 像是一种错误的图书馆分类方式

“我谈到的这些画家，其本质的特征是对传统的憎恶。唯有这个让他们爱上了情色的炽热——我的意思是情色散发的让人难以呼吸的炽热……就本质而言，我提到的绘画在沸腾，它是活的……它在燃烧……我无法用评判和分类所要求的那种冷漠来谈论它……”

“只有泪水才能折射出爱神背后的死亡”

源起是情色，是勞作，藝術只是為之證明，

拼贴与图册是巴塔耶自己的决策，因他当时身体状况极差，已难再支撑体系化的输出，况且巴塔耶的思想很难说有一个明确的体系，此书中重要观点包括色情论与其自身的去实践化、黑格尔化，均可见诸巴塔耶前作。译者提巴塔耶的泪水概念，有独到之处。