书籍介绍
伯格曼、文德斯、杨德昌、萨特推崇的电影巨匠
威尼斯电影金狮奖、戛纳电影节*导演
“电影界的贝多芬”——塔可夫斯基 图文集
※塔可夫斯基之子精心编选的图文集
全景记录、精湛总结、立体呈现电影诗人塔可夫斯基的一生
悉心汇集塔可夫斯基罕见的自传性随笔、私人摄影作品、七部经典电影的珍贵资料，收录《雕刻时光》《时光中的时光》里的精华篇章。
※多篇自述随笔、私人书信、《启示录》主题演讲等动人文字初次公开
继畅销书《雕刻时光》之后，又一本走近塔可夫斯基的重磅之作
饱含深情的家书，坦诚的人生经历叙述，令人惊叹、透露真性情的《启示录》演讲，既有《雕刻时光》的哲思与灵光，也具《时光中的时光》的细腻与温情。
※解密塔式电影的诗意内涵，洞悉伟大导演的生活哲学
来自文学巨擘让-保罗·萨特、电影大师英格玛·伯格曼等人的深刻评论，以及电影历史学家和评论家汉斯-约阿希姆·施莱格尔的深度长文导读，带你读懂塔可夫斯基。
安德烈·塔可夫斯基，20世纪电影史上zui伟大的导演之一，他的作品被英格玛·伯格曼盛赞为“奇迹”。他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣经末世般的想象，创造了令人震惊的电影形象，影响了一大批捕捉灵魂的导演，如维姆·文德斯、西奥·安哲罗普洛斯、沟口健二、努里·比格·锡兰等。
本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成，全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学，收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性随笔、家庭相册、俄罗斯时期和意大利时期的拍立得照片，以及七部经典电影的精美剧照，定格每个耐人寻味的瞬间。
另有让-保罗·萨特、英格玛·伯格曼等大师对他电影创作的深刻评论，电影历史学家和评论家汉斯-约阿希姆·施莱格尔的深度长文导读及每部电影的完整介绍，带你读懂塔可夫斯基。
安德烈·塔可夫斯基（Andrey Tarkovsky）
1932年出生于俄罗斯伊万诺沃州札弗洛塞镇，电影导演、编剧、演员，毕业于莫斯科国立电影学院。
他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。第一部作品《伊万的童年》于1962年获威尼斯国际电影节金狮奖；1983年，执导剧情片《乡愁》获戛纳国际电影节最佳导演奖；最后一部作品《牺牲》荣获1986年夏纳电影节评审团大奖。同年12月，塔可夫斯基因肺癌病逝于巴黎，享年54岁。
著有《雕刻时光》《时光中的时光》《我的不朽已然足够》等多部图书。
目录
用户评论
书名很惊悚很违和，这个书名是想召唤老塔让他从棺材板里爬出来吗？好在内容还不错，从别人的评价到自述、以及作品图册，纬度比较立体。
最喜欢的景色：黎明，夏天，薄雾。最喜欢的季节：秋天，干爽，阳光。
【2020年2月5日】
“人活着并不是为了快乐。有太多比快乐更重要的事了。——安德烈•塔可夫斯基。”
黎明、夏天、薄雾。
秋天、干爽、阳光。
最伟大的艺术家。“我已经对取悦自己没有太大兴趣了，或许这正是我爱自己的开端。”
书名来自老塔父亲的诗（在《镜子》中被引用过》），编者之一是老塔小儿子。塔学学者必读，对老塔早期生活有了更多的了解。
第一部分：编者的序言，总结的不错，但竟然有老塔影响了沟口健二这样低级的错误？
第二部分：萨特与五位电影工作者对老塔的评价，最喜欢索科洛夫一篇，读之肝肠寸断。
第三部分：《雕刻时光》节选。
第四部分：七部长片的大量截图，画质不如豆瓣截图。
第五部分：六篇老塔自己的随笔，其中两篇节选自《时光中的时光》，其中《关于〈启示录〉》一文是本书最具有价值的部分。
第六部分：家庭相册与拍立得作品，其中拍立得作品大部分在《世上的光》已有。
“艺术的真正目标是让人们坦然接受死亡，开垦和耕耘灵魂，促使人类向善。”
3.5，内容整理和排版较为一般。但书中无论是对画面精神意义的观点、解读商业片观众对电影的情感审美、亦或是科学与美学的核心区分，无疑都表现出塔可夫斯基对于艺术的追求是如此纯粹、奉献，不由得令人敬仰。
对我来说最喜欢的一篇还是把一首诗转换成一帧帧电影场景的那篇吧，原来一段文字在一个导演的眼中是这样的
恰饭之作
萨特那篇评伊万的童年的评论蛮好的。其他的都是水字数，你们可以他妈的停止消费塔可夫斯基吗???