照夜白：山水、折叠、循环、拼贴、时空的诗学

韦羲在这本书里比大卫·霍克尼更准确地论述了中国山水画的游观、透视，老实说，我之前对中国画不怎么感兴趣，认为它没有透视、不追求写实、缺乏差异性，编完这本书，才算是有彻底全新的认识，看过书中的图例和讲解，会发现千年前的中国山水画的意境和观念，就已达到甚至超越20世纪西方当代艺术的水准，相较之下，西方写实油画，反倒显得拘泥而陈腐了。

私人中国山水画札记。有文采，也有见解，可惜缺少条理和控制，部分论点经不起推敲。难怪陈丹青推荐，作者分明是美术领域的半个木心。

讲真，我真希望早前有一个这样的mentor，（不然我最讨厌的课不会是中国艺术史）

难得看到当代画家视角的山水画品读，细腻认真，不失浪漫。因为是私人感想，所以敢说最爱《溪山行旅》；因为身为画家，所以关注画法技巧，旁征博引，认真比对，令人信服。最有启发之一是对“三远”的辨析；之二则是叙述中国绘画时空拼贴的模式类似七巧板，不受单一透视法限制，以追求空间与平面的和谐。

抱看。不好看

如果将其当作散文集来读应该会觉得还不错

九江枫树几回青，一片扬州五湖白。古人诗画只取兴会神到。

太多私貨了。

开篇还挺惊艳，但后面越来越东拉西扯，各种抒情，名画介绍均为有感而发...不知所云，全书400多页就说了好多又啥多没说明白的感觉...

低于期望值，原以为会有可以挖掘的新知识，但全篇过于零散，越往后越觉得内容空洞，或许三联的艺术书籍更适合我。另外，作者不仅写书没有逻辑，讲课同样无逻辑无架构，全程煽情。