莎士比亚的自由

审美自主性应用于莎剧批评的结果，围绕美、否定、权威、自主性的主题展开。读过《俗世威尔》之后再看这本感觉有点失望，感觉有些从概念出发分析文本。但因为最近在读莎士比亚诗集，第二章“莎士比亚的美的印迹”倒是启发不小，有点明白为什么莎士比亚那么推崇偏离当时主流审美观的Dark Lady了。Dark Lady的美背叛了featureless perfection的要求，但她的美并不是被眼感知的，而是被心所感知。

夏洛克的邪恶是他个人的，但在更深层面以及本质上也与他的犹太性有关，即作为一种集体的否定原则的犹太性。如果把伊阿古对没有得到提升的愤怒去掉，伊阿古还是伊阿古；除去理查的畸形，尽管它很重要，还是会有葛罗斯特公爵的那种扭曲的心灵。我们可以肯定，如果需要，这两个恶人总会找到其他理由，作为其残忍计划的基础。毕竟，当伊阿古得到梦寐以求的晋升时，他并没有感到满足，同样，理查在发现他终究能引诱一个女人时，也没有停止谋杀阴谋。若除掉夏洛克的犹太性，那他就什么都不是了。这种什么都不是的情景在《威尼斯商人》的第四幕结尾确实发生了。夏洛克的厌恶不像爱德蒙的“他们为什么给我们贴上标签”那样，是对自己处境的一种抗议：这就是他的处境，是他的基本身份。他不想退出；他想保持这个身份。他并非不知道身边基督徒的乐趣，只是不想加入

有点理解宗教的作用了，在绝对禁锢的王权统治时期，宗教是人类唯一貌似最接近自由的窗口。

又看文学批评论文的爽感，中间几页插图是为了提价和充数？

作品准确抓住莎翁戏剧的政治哲学特征。莎士比亚的自由，体现在他作为戏剧家鲜明描述英国历史与政治面貌的强大能力。全书共五章，第三章《仇恨的极限》最明显，夏洛克和安东尼奥不仅是两个有差异的个体，实际上分别代表犹太教和基督教，按照教义各行其事，两者的对抗来源于各自的宗教立场。作者认为《奥瑟罗》也是探讨多种族、多信仰社会的可能。其余几章，作者阐析莎翁有关上帝神恩、君主意志、权威伦理的看法，包括“美的印记”亦有着基督教和异教长期斗争的痕迹。最末一章是小综述，莎士比亚的自主性，揭示莎翁题材处理的灵活与现代观念，对于政治共同体命运的洞察在当下依然相当有效，作者还指出，艺术家的自由取决于社会共识，莎士比亚的自由包含着主动地服从，是在服从的前提下发出的声音。作品精简扼要，文学批评和历史研究皆有启发。

君主专制、宗教专制、学历、出身和职业，没有任何一样东西限制了他的灵魂，在绝对主义的时代里，莎士比亚写出了最开放、最质疑、最相对主义的作品，运用语言去说他想象的任何事物，构思任何角色，表达任何情感，探索人和观念。作为作家的莎士比亚，是人类自由的体现。

看莎翁的眼光，这个自由的视觉，绝

#论文补标# 看了又忘了……

写得太好了