书籍介绍
在《昨天堂》中，作者以镜头为笔，用光影讲述了一个个关于时间、世界与自我探索的故事。这不仅是一本摄影集，更是一个人与世界对话的心灵历程。每一张照片都蕴含着情感的温度和生活的智慧，它们邀请读者停下匆忙的脚步，去感受那些被快门定格的瞬间背后的深远意义。在这些平凡中发现非凡的照片里，你可以看到时间如何塑造了作者，以及摄影如何成为了他理解和表达世界的独特方式。
作者简介
严明，来自安徽定远的70后中国摄影界名人，足迹遍布中文教育、摇滚音乐、传媒等多个领域，直至2010年在广州成为全职摄影师。他的作品深具人文情感，已结集成《我爱这哭不出来的浪漫》、《大国志》及同名摄影集，并在2018年因其对故宫修复工作的独特视角在《我在故宫修文物》中荣获京东文学奖年度传统文化图书奖。最新力作《长皱了的小孩》于2019年面世，其摄影作品广受国内外艺术机构与藏家的珍视。
推荐理由
《昨天堂》是一本深邃且富有情感的摄影集，它通过五个独特的部分——“一切还给时间”、“浮世”、“倾城”、“惊梦”和“尽欢”，呈现了作者二十年摄影生涯中的精彩瞬间与内心感悟。这本书不仅展示了世界各地的风土人情和人文景观，还融入了对生活、艺术和情感的深度思考。对于喜爱摄影艺术、追求生活哲理、渴望在繁忙生活中寻找片刻宁静的读者来说，《昨天堂》无疑是一本触动心灵的视觉盛宴。
适合哪些人读
对摄影艺术有深厚兴趣的人
喜欢通过视觉作品探索生活哲理的读者
寻求内心平静与生活真谛的繁忙都市人
热衷于旅行和体验不同文化背景的旅行者
希望通过影像回望过去、审视现在、展望未来的思考者。
喜欢通过视觉作品探索生活哲理的读者
寻求内心平静与生活真谛的繁忙都市人
热衷于旅行和体验不同文化背景的旅行者
希望通过影像回望过去、审视现在、展望未来的思考者。
书籍脑图
用户评论
图片比文字好。照片自有他要言说的最直白、最冲击、最直觉的力，无需冗余。
108张正方构图，正方构图通常被认为更能聚焦视线，也更适合拿来表述画面的平衡与失衡。胶片颗粒质素，更接近人眼成像，更愉悦观者视觉。时间雾霭尘埃，白雾茫茫三千，遭逢擦身，命定修行，取景框里的以道度身。遇，限内所遇，感，限外所感。很耐看，尤其更喜欢人物以外极简写意的几幅，印刷和纸质都好。4+
严明的文字和摄影都好，他和贾樟柯有某些共性，改革开放后从小县城出来，接受外面文化的熏陶，却仍旧没有忘记“来路”，作品里是温柔，是冷静，是实实在在的大川山河和那些重情重义的故人。
摄影的错觉特别有魅力，错觉变得比真实更真实。摄影师拍完之后可能很久才发现照片中有什么，他所发现的东西不是按下快门那一刻总结的，而是慢慢显示出来的。“所以绘画和摄影的意义都是由时间最后完成，但是一开始有小的区别——画家对画面出现的一切负责，摄影师不对画面所有元素负责，他更应该把解释的权力留给别人。”
这是一位摄影家的跋涉，足迹遍及中国50多个城镇乡村，108张黑白胶片，“风化的大佛”“齐齐哈尔的三只仙鹤”“泰山雪地里的灯箱”“雪地里的花衣男孩”“黑龙江上的渔夫”……继《大国志》后，他有了新的视觉探索，创作风格也延伸出新的方向，从未改变的，是他照片里的人文诗性。
3.5
严格执法，依……然爱你
“光影中见当下中国，人文诗性打动赤子之心”？得了吧，图片有感不过三五张，说什么寓意深刻不全靠一张嘴吹吗？有些构图真的平平，内容真的没意思，还得亏调得黑白，要是彩色照真看了都想笑。另外文字诗性？哪有什么文字，每节开始的一句托词？诗性？那真是大发呀？
我的艺术细菌都被白细胞杀死了
严老师翻箱倒柜是为凑照片，也在重复。在印厂确认每一幅图片的明暗细节，可照片是真的普通，没什么文字可言。
时常想，在摄影时，光影和色彩哪个更重要，但无解。每张图片都是摄影师的每一个时刻，生活过，思考过，观察过的，每个时刻。喜欢江边的小职员那张，不管是故事，还是作者共情的善意。
书籍解析
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