书籍介绍
《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，“采用的不是一般教科书的形式，而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。丹纳主张研究学问，应“从事实出发，不从主义出发：不是提出教训而是探求规律，证明规律”。他认为物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族、环境、时代三大因素。从这原则出发，阐扬了意大利、尼德兰和古希腊的艺术流派。最后一编“艺术中的理想”，为丹纳的美学。《艺术哲学》不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。
目录
译者序序第一编 艺术品的本质及其产生 第一章 艺术品的本质 第二章 艺术品的产生第二编 意大利文艺复兴期的绘画 第一章 意大利绘画的特征 第二章 基本形势 第三章 次要形势 第四章 次要形势（续） 第五章 次要形势（续） 第六章 次要形势（续）第三编 尼德兰的绘画 第一章 永久原因 第二章 历史时期第四编 希腊的雕塑 第一章 种族 第二章 时代 第三章 制度第五编 艺术中的理想 第一章 理想的种类与等级 第二章 特征重要的程度 第三章 特征有益的程度 第四章 效果集中的程度人名译名原名对照表
用户评论
是想认真写一篇细致的总结的，却一直在偷懒……
艺术家必须是个生性孤独，好深思，慷慨豪放，容易激动的人，流落在萎靡与腐化的群众之间，周围尽是欺诈与压迫，专制与不义，自由和乡土都受到摧残，连自己的生命也受到威胁，觉得活着不过是苟延残喘，既不甘屈服，只有整个逃避在艺术中间，在备受奴役的缄默之下，他的伟大心灵和悲痛的情绪还是在艺术上尽情倾诉…
三要素
有段时间想考研，就买了很多艺术理论的书去读。本来是抱着吃苦的心态去看，结果发现完全不是这样，就好比你扛着锄头下煤矿，结果却是一个宝石堆砌的溶洞不期而现。
“丹纳从几个方面分析艺术：先是种子，种族的特质和个性；然后是植物，民族的遭遇和历史；然后是土壤，一个国家的地理条件；气候，大的时代环境和影响；最后才是花，艺术和艺术家。写得生动有趣。傅雷的译笔，使得阅读有生理上的快感，我忍不住在房间里大声朗读出来。”
不枯燥。没什么洞见。
艺术品的目的是表现某个主要的或突出的特征 也就是某个重要的观念 ,比实际事物表现得更清楚更完全。作品的产生取决于时代精神和周围的风俗。
丹纳的经典制作，语言朴实无华，深入浅出。傅雷的翻译也为书增色了不少。说实话，这本书的书名过于学术，误以为是那种通篇不是人话的哲学书，没想到这么好读。丹纳对艺术史的研究方法至今仍然会使用，了解艺术品最重要的地方就是对其所处时代背景的认识，即便他的一些观点不适用于当今世界，但仍然值得我们学习。
花六周时间读书里每一个字，但是并不能完全理解那些字的含义，对于艺术的认知仍旧停留在皮毛，提高修养更是无从谈起…如果说有点滴所得，那就是对于古希腊人、文艺复兴时期的意大利人、巴洛克时期的佛兰德斯人生活有些许了解。
@2013-03-27 22:33:38