风景中的少年

虽然霍夫曼斯塔尔如此热衷于描写死亡，虽然他将死亡称作“一位伟大的灵魂之神”，但与博纳富瓦诗歌中浓稠如黑暗的死亡、死亡的宿命与孤独，以及声称“我只能用我的死亡表达我的生命”的巴列霍不同，少年诗人的死亡，更像是他鲜活生命与青春最丰饶的点缀，在他的笔下，死亡与死亡之美更像是一种理念，“如此轻松而庄重，毫无恐惧之感”，它虽然是注定的奔赴之所，却也是与那些仿佛渺然不知期限的生之欢愉如影随形的神性之光，是他如梦幻一般的生之光华的一部分。诗人说：“有这样一些词语，它们像大棒砸下。可还有一些/你吞下去如同吞下钓鱼竿，继续往前游却还不知情”，他的诗，有些是劈头砸下的大棒，劈向我们内心冰封的大海，有些也只是被吞下的不痛不痒的钓鱼竿，但都是他留给这个世间的回响。

俄耳甫斯一律五星。

酒神孕育下开智的另一支系，但不管这样的路线多么缠绕曲折，目地都是超越型语言，兰波没做到，霍夫曼更没做到。富贵人家，既接受玛瑙绿石也赞美晦暗窒息，精美文化代表，品德真好4.3

诗歌与诗剧，乃至谈诗的散文也仍是用诗的语言写就；死亡与青春的奇异并置，少年鲜活却蒙上了惨白的阴翳，唯有向着那梦幻的时刻，词语从晦暗的千万个洞穴中冉冉升起发出亮光与灵魂撞击，“这生命自我纠缠的悬崖会有一个瞬间被照亮，被解放，从中会诞生银河”；喜欢《晨昏朦胧雨》一首，小巧别致，即使被翻译也仍保留了结构的妙趣，“朦胧”与“簌簌”、“拂动”与“漫游”、“甜蜜”与“伤痛”、“路”与“水滨”、“风”和“雨”几组不同词性调性的词语变成丝线上悬挂滴落的水珠，错落之间回响不绝，将诗引向了无止境的回环反复。

我已细想过，只有那些日子才可称作最美的时日，当我们闲聊着将我们眼前的风景转变成一个灵魂的王国：沿小山而下我们朝着荫翳走入丛林中，丛林环抱我们一如昔日的经历，我们在决然独立的草地上静静寻得前所未知者的生命之梦，寻得它们行走与饮水的痕迹和池塘上滑移而过的一次对话，它映出比天空更深的弯度：我细想过这样一些日子，随后是如此三样：健康，为自己的身体与生命而欢心，并欢喜于思想，年轻的雕的翅膀，唯有一样有益：与友人共处。我因而想让你来，与我饮酒……一切有生命者是由梦那般的材料造成也完全像梦那般消散。

“这些生命自我纠缠的悬崖会有一个瞬间被照亮，被解放，从中会诞生银河。这些瞬间就是完美诗歌的诞生之时。”霍夫曼斯塔尔是完全袒露的，他被无尽的永恒凝视，将自然化为语言，提醒人们勿忘那高于一切的所在。“大理石的额头，命运会用钻石做的大棒砸碎；而对付陶士的额头，它会用干枯的树枝。”（我不喜欢这翻译）

霍夫曼斯塔尔和茨威格一样，是一位生活在“昨日的世界”的诗人。他有着超凡的想象力，理想而唯美，但却不像王尔德那样悲观。他的诗是写给所有拥有梦境的人的，是写给森林、海洋和所有有颜色的生命的。比起茨威格，他真的太幸运了，因为他没有见证“今日的世界”变成了“昨日的世界”，他至少没有见到文明之灯在欧洲的全然熄灭。否则，他一定会像茨威格一样死去吧。

一流的诗作，一流的翻译

霍夫曼斯塔尔的风景诗确实美好，而正如托马斯·曼所说，“无止境的渴慕和希望会尾随他，会将他这幅拥有永恒魅力的少年画像放置在群星之下。”

确实是情感充沛的，前天读的时候我矫情地写了两百字短评