朱塞佩·翁加雷蒂是意大利的现代诗人、记者、散文家和评论家，与蒙塔莱、夸西莫多并称为意大利隐逸派诗歌三杰。他出生于埃及亚历山大城的意大利侨民家庭，早年受法国象征主义和意大利未来主义影响，但最终将这些风格融入意大利传统抒情诗流派中，被认为是现代意大利诗歌革新第一人。他的早期作品如《被埋葬的港口》和《覆舟的愉悦》以简洁、强烈的意象和短句著称，后期转向长诗创作，主题多关注时代灾难、文明崩塌和个人命运，代表作有《时间的情感》等。翁加雷蒂也是一位杰出的翻译家，译有莎士比亚和马拉美的作品。

意大利现代诗人、记者、散文家、评论家 Giuseppe Ungaretti 的生平和创作。他出生于埃及亚历山大城的意大利侨民家庭，受法国象征主义和意大利未来主义影响，但融入了意大利传统抒情诗风格，并被认为是现代意大利诗歌革新第一人。早期作品如《被埋葬的港口》和《覆舟的愉悦》以简洁、强烈的意象和音节表现出巨大的表现力。后期作品转向长诗，主题围绕时代灾难、文明崩塌和个人命运，反映了二战带来的悲剧感。翁加雷蒂还是一位优秀的翻译家，翻译了莎士比亚和马拉美的作品。

朱塞培·翁加雷蒂

俄耳甫斯在古希腊神话中的形象，他是一位通过歌声掌握神奇力量的诗人，但因违背与冥界的约定而失去妻子，最终遭遇不幸。他的故事象征着诗人虽能借语言之力影响世界，但也受限于语言的复杂性。俄耳甫斯诗译丛以此为名，旨在追求技艺、勇气和不屈的精神。

俄耳甫斯队列

翁加雷蒂的生平和创作经历，他出生于埃及的意大利侨民家庭，在巴黎求学期间接触先锋艺术，战争期间成为士兵，诗作受阿波利奈尔影响。他的诗歌主题围绕生存焦虑、肉体沉沦与救赎，风格从打破传统格律转向重组素材和重建诗节。翁加雷蒂将法国先锋主义与意大利传统结合，采用复杂的隐喻和巴洛克式写作，探讨信仰、死亡和时间等议题。他的作品在不同阶段展现出不同的风格和主题，但始终贯穿着对人类命运的乐观信任。

历史的招魂者

永恒

厌倦

本文通过描绘一幅富有象征意义的画面，介绍了一种情感氛围或场景描写，融合了自然元素、人物动态和内心的感触。画面中包括远处的圆圈、人群的动作、乐器的声音、大海的形象以及人们的行为等细节，营造出一种既宁静又动荡的意境。在船尾和船首的不同角色设定中，似乎隐含着对比或者故事的发展线索。此外，还提到了安息日晚上、以色列人、死者与蜗牛的漏斗，这些元素增添了神秘感和文化内涵。整个场景笼罩在不确定的光线和水的混沌中，反映出作者或人物内心的不安与疑惑，以及对睡眠和阴影的描绘，可能是对平静、逃避或是潜意识的探索。

东方

或许会诞生

非洲的回忆

五月的夜晚

画廊里

诗歌中描述的墓园景象，阳台与墓园之间的联系，以及诗人在这里重新找到遇害战友的感受。诗中提到日子的循环往复和坟墓的再次出现，隐喻着死亡与记忆的持久存在。

悲欢离合

洛克维查在1910年9月30日创作的一篇关于莫阿麦德·赛阿布的文章节选。莫阿麦德是游牧民族穆斯林酋长的后裔，他热爱法国并曾改名为马塞尔，但他的祖国已不复存在，他无法再回到族人的帐篷里生活，聆听《古兰经》和品咖啡。他在巴黎卡尔梅街5号的旅馆休息，并最终在伊夫黑公墓安息。尽管有人可能认为他已经去世，但作者似乎暗示他还活着。

记忆中

本文通过描绘烟雾、翅翼和珊瑚等意象，营造了一种梦幻而略带忧郁的氛围。诗人描述了拂晓时的自我状态，脸色苍白，生活仿佛将他卷入怀旧的花纹中。在世界的各个角落，诗人回忆起过去的同伴，并试图找到他们的方位。尽管旅程艰难，甚至直至死亡，诗人的内心依然保持着对美好时光的温柔向往。他伸出双手，象征着对过往和未来的接纳与期待。诗歌表达了对生活、记忆与时间的深刻感悟，以及在困顿中追求温暖与光明的情感。

沙漠整洁的金色

一首诗的内容，诗中描述了作者在四峰山的一个夜晚，身边躺着被杀害的同伴，满月和鲜血触动了他的情感，让他写下了很多情书，表达了对生活的眷恋。

守夜

今晚

玛利亚诺在1916年6月27日创作的一首诗，描述了他熟悉的城市在劫掠后只剩下浑浊空气中悬浮的微弱光亮，表达了他对城市的记忆和情感。

沉默

重量

兄弟们

曾经

我是一个造物

诗歌《瓦隆切罗—奇玛瓜特罗 1916年8月6日》的内容，诗人通过比喻和象征手法描绘了战壕中士兵的困境和战争带来的破坏。空气被形容为“千疮百孔”，士兵们如同蜗牛般躲在其中，枪击声像石匠敲打火山岩的声音，打破了夜晚的宁静。诗人在半梦半醒之间感受到这种紧张与暴力，尽管他听得到却看不见，形象地表现了战争对日常生活的影响和心理创伤。

半寐半醒

诗人对战争中生活的回忆和感受，包括在溶斗中的孤独、伊松佐河的奔流以及与河流相关的思绪。诗人在这些经历中认识到自己的渺小和生命中的重大时刻，并感受到乡愁的存在。

河流

诗歌《瓦隆切罗—阿尔贝罗—伊索拉多》的内容，描述了在废墟中主人公拖着疲惫身躯的场景，以及远处反射镜中的海景带来的幻象，暗示了希望和勇气。

朝圣

诗歌《瓦隆切罗—阿尔贝罗—伊索拉多》的内容，描述了作者在两块墓石前的感受，表达了对荒凉与生机的思考。诗中提到在天空的暗淡背景下，小径纷乱，一切都显得千篇一律而荒凉。然而，在非洲的大地上，黄昏时的一缕琶音却让作者感受到生命的复苏和活力。

千篇一律

美丽的夜晚

天地

昏昏欲睡

卡尔索的圣玛尔提诺

诗歌《洛克维查》中描述的主人公对自我灵魂的观察和感受。诗中的“单调的人”和“荒芜的灵魂”象征着主人公内心的空虚和孤独。他将自己的内心比作一面无法穿越的明镜，反映出他的内心世界是封闭且难以触及的。这种与生俱来的非凡善良在他身上觉醒并与之结合，但这份善最终以冷漠的方式熄灭，暗示了主人公对生活或情感的一种绝望态度。

分离

一位诗人的内心世界和对祖国意大利的情感。诗人自比为梦的凝块和冲突的果实，与土地上生长的人民紧密相连。他身着意大利士兵的戎装，视这片土地为父亲般的摇篮，在休息时感受到家园的庇护。

意大利

诗歌是世界、人性自身生命的体现，从语言中诞生，如同酵母创造出清澈的奇迹。诗人在沉默中寻找到一个词，就像在生命中凿出一道深渊，深刻表达了诗歌对生活的影响。

告别

覆舟的愉悦

诗歌《那不勒斯1916年12月26日》的内容，描述了主人公疲惫地置身于繁忙道路中，渴望被遗忘在角落，感受不到周围的温暖，与灶烟中的烟圈一同存在。诗中流露出一种孤独和被忽视的情绪。

圣诞节

夜晚的石灰岩溶洞

清晨

安眠

远方

享受

另一夜

诗歌《今夜》的内容，描述了主人公想象中死去的情景和对生与死的思考。诗中通过波浪、家中金合欢围墙、夜莺歌声等意象，展现了死亡的宁静与美丽。主人公在梦中与爱人相会，体验到爱的温柔与色彩，但最终意识到自己将在尘土中窒息，晴空将杀死他的瞳孔。诗歌以非洲家乡的茉莉花和街头歌声为背景，营造出一种混合着哀伤与梦幻的氛围，表达了对死亡的接受和对生活的留恋。

六月

火焰玫瑰

诗歌《马伊营地1918年5月》的内容，描述了作者在不断迁移中对家乡的寻找和对新环境的适应，表达了对最初生命和无辜家乡的渴望。

流浪者

宁静

士兵

孤独的梦

    作者在酒馆门口乘凉时，人们谈论起加州，让他感到死者的血液在他的血管中流淌。他意识到自己的命运和来源，对死亡感到顺从，曾经追求的爱情现在看来也如同商品保修卡一样指向死亡。

卢卡城

祈祷

诗歌《1919年》的内容，描述了清晨的忧烦、苏醒的桅杆、哀泣的树叶和秋日的暖意，展现了青春的分别、高远的天空以及自由的冲动在忧郁中的迷失，同时提到了夜晚的寂静和远方的幻象。

哦，夜晚

本文通过一系列意象和比喻，描绘了一种深沉而内敛的爱情感受。轻盈的肤色消逝，山峰阴影死去，暗示着一种转变或结束。爱情被形容为一场寂静的燃烧，它既带有甜蜜的喜悦，又蕴含无声的力量。诗人感受到清晨的静止与雪白的翅翼，享受着这份燃烧带来的弥漫感。整首诗以诗意的语言表达了爱情的纯粹和深沉，以及它所带来的内心平静与满足。

利古里亚的寂静

诗歌《1924年》的内容，描述了诗人不再隐藏自己的情感，不再追逐幻想和美丽，对过去的时代和欲望有了新的认识，将平原比喻为纯洁的乳房上戴安娜的项链，表达了一种超脱和宁静的情感。

回忆非洲

诗人在黄昏中漫步的场景，他深入森林，听到溪水的声音，看到幽灵和仙女，感受到草地上的阴影和羊群的宁静，以及牧羊人的手掌。诗人在这片自然景色中体验到真实与虚幻交织的感觉。

岛屿

1927年的一首诗，描述了纤弱的灌木、私语的睫毛等意象，以及一个人路过时的哑默惊慌和闪闪发光的水闸。诗歌中还出现了灵魂的回归与复原，以及时间的颤抖，营造出一种阴郁而又明媚的氛围。

湖 月亮 树 夜晚

诗歌《爱情》的内容，描述了爱情如金边装饰大地，但在激烈的时光中消逝。诗人面对急流般的爱情，感到未来的沉重和忠诚的失去。死亡被比喻为干涸的河流和遗忘的姐妹，它带来无意识和麻木的状态，使人成为幸福的向导，却失去了情感与同情。

安魂曲

诗歌《1927年》的内容，描述了在不期然的光芒中，月亮回归阿波罗的阴影，梦再次展现迷人的魅力，暗示着希望与幻象的交织。诗中表达了梦想照亮高窗的场景，并寓言大地在愿望驱使下可能带来的转变与挑战。

三月之夜

诗歌中描述的夏日景象，包括溪涧融化、河流啜饮、礁石熠熠生辉以及愤怒难以平息的空间，夏日以其炽热的目光剥掉骨骼走向大地。

七月

天后朱诺

八月

一缕空气

一切忧郁

1925年的一首诗，描述了灵魂在自然环境中的经历，包括与阴险的灵魂交流、水闸的惊愕、灵魂在冰冷星辰的入海口的往返，以及最终的喜悦和幽暗。

海滨浴场

1925年的一首诗，描述了船在夜晚孤独离去的情景，海在烟云深处消失，只有远处家的方向闪烁着微弱的光。诗歌表达了离别与孤独的情感，以及对新开始的期待。

如同它自己

回声

诗歌《月亮》的内容，描述了月亮在天空中的形象，以及它与赤裸灵魂、剧院废墟、蝙蝠、山羊和夜莺等元素的联系，营造出一种梦幻而神秘的氛围。

最后一刻

微风

源泉

黄昏的

红与蓝

寂静

宁静的

黄昏

本文通过诗歌的形式，描述了一个人内心的秘密和对夜晚的感受，以及对人的好奇和对元素的疯狂痴迷。诗中还提到了月亮的不同形象，象征着不同的意境和情感。

上尉

本文描述了1929年一个都市闷热夜晚的场景，光亮中透着硫黄和玫瑰色，阴影在移动，形状仿佛在上升。在这个看似平静的夜晚，作者突然发现紫色獠牙隐藏在和平的背后，这象征着不祥与危险。自那晚起，作者感到被疏离的血液深处的秘密力量所奴役，这个崭新而不幸的经历让他成为秘密的奴隶。

初恋

诗歌《当心最后一次跳动》的内容，描述了对母亲的回忆和对永恒的思考，以及对宽恕的期待。

母亲

诗歌中对亚历山大城的描述，它松散易碎，有着奇特的基座，引发了作者关于回忆的思考。大海温柔地涌动，传递着地狱般的欲望，与干燥夜晚和狗吠声中的场景形成对比。诗中还描绘了女性第一次看到阵亡者的眼睛、熟悉的群山、峡谷的声音、夜晚的树木、水中游动的鱼儿、集市的源头、新芽的光芒以及雪景等，这些景象展现了大自然的宁静和美丽。最后，诗歌表达了对祖国丰产的赞美和勇敢复苏的期待，以及爱慕者对其的忠诚。

1914—1915年

本文是一首诗，描述了作者内心的挣扎和对上帝的质疑。诗人感到孤独，希望摆脱言语的束缚，统治幽灵世界。他仇恨风和它的声音，对生命和死亡的边缘感到迷茫。诗人意识到人的软弱，请求上帝的怜悯，不再封闭在无爱的状态中。他反思肉体的忧郁和灵魂的疯狂，质疑上帝的存在，并渴望从杀害中找到存在的意义。

怜悯

诗歌中表达的情感和主题，描述了灵魂深处的虚荣、无耻、骄傲自大以及对苦难的承受能力。诗中提到上主的手可能象征着救赎的力量，但灵魂却深陷于心的虚荣和世界的尺度之中。诗人感到与上主的距离，在肉体的盲目中寻求遗忘，表达了对苦难和遗忘的思考。

诅咒

一段诗歌的内容，描述了在恰当的光线中，一道浅紫色的阴影落在略高的地方，远方展现出尺度，诗人的心跳感觉清晰，同时表达了对时间的渴望，希望被时间带走。

时间的意识

本文是一首诗，描述了死亡与诗人之间的关系。诗人称死亡为阴影的姐妹，在阳光下，死亡的影子变得更加浓厚。尽管和平已消失，但诗人在思想中赞美死亡，将其视为永恒的竞争者。诗人在心跳的恐惧和孤独中，想象死亡可能对他说的话，询问当死亡最终征服诗人时，它是否还会渴望在生者的忧郁中留下阴影。

第一歌

诗歌中对死亡的赞美和吟唱，描述了死亡如同哑默的言语和血床上的沙子，以及蝉在倒映的阴郁玫瑰中的鸣叫。

第二歌

第三歌

第四歌

一段诗歌的内容，描述了夜晚的虚假和寂灭，以及如风般不可侵犯的双手和月亮的双关语带来的甜蜜感觉。诗中还提到了擦肩而过的女子，如同秋叶在树上留下一道火光的形象。

第五歌

一段诗歌的内容，描述了夜晚的声音和姿态引发的热病，以及对自由的追求和梦幻中的罪恶。诗中还提到了与幽灵在一起时的无节制和白昼降临时的悔恨。

第六歌

贝督因人之歌

诗歌《1932年》的内容，描述了冷漠的嘴唇、腰部的牝马等意象，以及陷入爱河的人所体验到的残酷孤独和生死相隔的分裂感。诗歌反映了爱情中的深刻情感和生命中的无常。

谣曲

“当每一缕光线都寂灭”

序曲

诗歌《1934年夏夜》的内容，描述了月亮在夏夜带来的惊奇和悲伤氛围，以及它对大地的影响，大地在月光下疯狂地向缺席者哭泣。月亮的出现与消失被比喻为易逝的斗篷，暗示着时间的流逝和生命的短暂。

哪一声呼号？

诗歌《给奥托内·罗萨伊》的内容，描述了上帝微笑如麻雀和枝杈间舞蹈的意象，以及由此引发的灵魂轻盈、草地温柔的情感氛围。诗中还提到了羞涩在眼中的重现和双手如树叶般在空中的神魂颠倒状态，但未提及谁会胆战心惊或做出审判的具体内容。

不复有重量

群星璀璨的寂静

本文通过诗歌的形式表达了对兄弟的思念和对过去的回忆，描述了记忆中与兄弟相关的画面变得模糊，只剩下旧梦和微光，而诗人自身也已经改变，只剩思想完好无损。

若你，我的兄弟

诗歌中表达的情感和意象，包括对亲人的思念、梦境中的吻、生活的改变、黑夜的恐惧、岁月的流逝、羞怯的阴影、无辜的声音、回声的消失、对幸福的寻找、大地和大海的残酷、坟地的分离、灵魂的呼唤、季节的更替、焦虑的意义以及对纯真热切的怀念。诗歌通过自然元素和季节变化，展现了作者内心世界的复杂情感和对生活的深刻感悟。

日复一日

一段描述自然景象和幻想元素的诗句，包括山丘、云层、马蹄、波涛、香蕉树、海龟、红嘴海鸥等意象，以及一个孩子在平原上的经历，他感受到闪电、雨水和死亡的存在。

苦涩的和弦

诗歌中描绘的自然景象和情感表达，如岩石、地平线、峡谷、水杉、蝴蝶等元素，以及对自由、渴望和生命之美的探索。诗人通过丰富的意象和象征，展现了对大自然的敬畏和对生活细腻的感受。

你粉身碎骨

诗歌中对苦难世界的描绘，包括河流、夜的意象，以及人们在其中的痛苦和挣扎。诗人表达了对基督仁慈的疑问，并在凄惨的夜里观察和学习，认识到人类的痛苦和地狱的存在。尽管世界充满折磨，但诗人仍然看到了圣徒的牺牲和爱的热情，这给他带来了希望和改变的决心。

还有你，我的河流

诗歌中描述的悲惨景象，如鲜血、死亡和穷人的苦难，以及天使在阴影中的出现，象征着古老民族前方的希望与仁慈。诗中的每一次心跳都伴随着对无端丧生者的沉思，暗示了人们对于过去悲剧的记忆和对未来的警醒。

穷人的天使

请别再吵闹

本文通过描绘湖面上的景色和内心的独白，展现出一种空灵而深沉的意境。诗中提到镰刀的光泽、小酒馆的喧闹、风的吹拂、轮船的声音、海鸥的啄食等元素，营造出一幅富有动态的画面。诗人伸手触摸黑夜与白昼，感受到自然的力量和生命的循环。他们观察橄榄园的动静，对死亡和缺席保持警觉，体验着生活中的悲痛和灰烬带来的力量。诗中还祈愿风持续吹拂，沉默的喧哗永远悲痛，死者的呐喊愈发强烈。整首诗表达了诗人对生命、自然和时间的深刻感悟，以及对生活中的种种情感的细腻描绘。

大地

诗歌中描述的情感氛围和场景。在1934年的四月，一种柔软而明媚的美回归，带来温暖和安慰。诗人通过细腻的笔触，描绘了幸福的到来如何使幽谧的房间里显得庄重，以及它如何唤醒人们内心深处的记忆和情感。诗中的主人公在熟悉的事物中找回了自己的思绪，尽管温柔的话语让过去的情感复苏，但同时也带来了痛苦的回忆。那些曾经爱过的人和因回忆而痛苦的人，在这份温柔中体验到短暂的平复，然而这平静最终还是受到了惩罚。诗歌展现了情感的复杂性和记忆的力量，以及它们对个体生活的影响。

听到成为可爱的死者的我的言语

诗歌中表达的情感和意象，包括渴望、激情、焦虑、时光的流逝、夜晚的静谧、内心的呐喊、爱与孤独、遗忘、自然的声音、变化以及对过去的回忆和过错的认识。诗歌通过丰富的比喻和象征，展现了情感的深度和复杂性。