书籍介绍
在光影交织的世界里,有一种无声的语言,它与画面共舞,触动我们的心弦,那就是电影音乐。《电影音乐(中文版)》引领你走进这个奇妙的领域,揭示音乐如何塑造银幕上的故事和情感,以及作曲家们如何通过音符编织出跨越时空的魔力。在这趟旅程中,你会发现音乐不仅是影片的配角,它有时甚至能成为主导叙事的力量。
作者简介
凯瑟琳·卡利纳克是一位在罗德岛大学任职的英语和电影研究教授。她的研究领域主要集中在电影音乐上,特别是在不同类型和国家的电影中音乐的运用。卡利纳克博士在这个专业领域里发表了多部著作,如《确定配乐:音乐与经典好莱坞电影》(1992年),以及深入探讨约翰·福特西部片中音乐重要性的《怎样歌唱西部:约翰·福特西部片中的音乐》(2007年)。此外,她还编辑了《音乐与西部:来自边疆的音符》(2012年)和《银幕之后:声音》(2015年)等书籍,进一步丰富了电影音乐研究的文献库。
推荐理由
《电影音乐(中文版)》深入浅出地探讨了电影音乐的各个方面,从功能作用到历史发展,再到作曲家的职业实践。它不仅为电影爱好者提供了理解电影声音设计背后艺术和技巧的窗口,也为音乐学者和创作者提供了丰富的理论支持和实践案例。无论你是对电影制作过程感兴趣、希望深化对电影叙事手段的认识,还是想了解音乐在不同文化背景下如何影响观众情绪,这本书都是一个理想的选择。
适合哪些人读
电影制作人和编剧,寻求提升视听叙事技巧
音乐爱好者,希望了解音乐在电影中的应用与影响
影视研究者,关注跨文化交流中的音乐元素
作曲家或音乐创作者,寻找灵感和创作方法
对电影史感兴趣的读者,想深入了解音乐如何随时代变迁而发展。
目录
序言
前言
第一章 电影音乐是做什么的?
第二章 电影音乐如何产生效果?
第三章 电影音乐为何产生效果?
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