书籍介绍
白谦慎教授利用一些珍贵的历史文献，细致描述傅山和清朝官员、艺术赞助人之间的密切交往，展现了傅山在清初的生活和思想状况，进而引出并探讨应酬作品与“心画”、修辞等问题之间的关系，并在更广阔的视野中研究文人艺术家如何建立、积累和运用自己的“文化资本”。作者很早就从“应酬”角度讨论艺术的创作、周转、使用，通过研究傅山这一个案，提出了几个关键问题，值得艺术史学者和艺术家持续关注、深入思考。
（1）面对应酬作品，我们还能不能把它们看成是书法家的“心画”，理解他们的创作动机？
（2）当一件书法作品中都是言不由衷的“修辞”或陈陈相因的“套话”时，怎样才能理解作者真实的“创作意图”？
（3）当书法创作和实用书写常常难以剖离时，名人字迹能否都算是“创作”？
白谦慎，1978年考入北京大学国际政治系，1982年毕业后留校任教。1986年赴美国罗格斯大学攻读比较政治博士学位，1990年获硕士学位后转至耶鲁大学攻读中国艺术史，1996年获博士学位。1995－97任教于西密执安大学艺术系。1997年至2015年6月任教于波士顿大学艺术史系，2004年获终身教职。2015年7月后任浙江大学文化遗产研究院教授。
主要中英文著作有《傅山的世界：十七世纪中国书法的嬗变》（哈佛大学亚洲中心，2003年），《天倪——王方宇、沈慧藏八大山人书画》（与张子宁等合作。佛利尔美术馆，2003），《傅山的交往和应酬——艺术社会史的一项个案研究》（上海书画出版社，2003；广西师大出版社增订版，2015），《与古为徒和娟娟发屋——关于书法经典问题的思考》（湖北美术出版社，2003；荣宝斋出版社，2009；广西师范大学出版社精装本，2016），《白谦慎书法论文选》（荣宝斋出版社，2010），《吴大澂和他的拓工》（海豚出版社，2013）。和华人德合编《兰亭论集》（苏州大学出版社，2000）获首届“兰亭奖”编辑奖（2002）。
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用户评论
#Kindle#看了白谦慎的演讲视频（https://dou.bz/1TE7xB）后回过头来才把这本书读完的。三联主办的#书店里的大学公开课#项目还是蛮好的，一直在关注。
从傅山个例可见，中国文人艺术家本身学养好（有大量文化资本），而其最密切的买家往往也有很深的文化艺术修养，因此其间关系并非西方“艺术家——赞助人”的合同模式可以涵盖，而是亦师亦友的知己，艺术家对作品的内容和品味有极大的自主决定权。当然，这只限于最亲密的交往者，此外的应酬之作精品较少
等新书。
遵循西方艺术社会史的新范式，对于明末清初的山西名士傅山的朋友圈和人际交往的再叙写。结合傅山存世的书画作品、个人笔记，以及他朋友圈子中众人的各种记述，为读者还原傅山依据交情深浅、关系远近等，对其实施的应酬作品的内在人际关系和价值内涵。无论是研究视角，还是具体分析，都让人耳目一新。
三星不能再多了。書畫文獻的研究可能是從傳統的點評鑒賞尚未轉變過來，書中所提到的思考在歷史研究中已經是陳詞濫調。愚見以為書畫研究和文史研究正好有一個歷史時間上的錯位。當文史服膺西方的典範時，書畫研究仍然保持傳統的方式，而書畫研究進行西方藝術社會史的研究時，文史中文學又要重新發現傳統研究的精神了。
ok, interesting
学术著作应该这样，不玄乎，揭示事实，而不是用当代的修辞替换过去的修辞。之前一直抗拒看关于书法篆刻的研究，很大程度就是因为反感自古至今层层强加在写字这件事上的情感倾向，强行的说愁，假装的疯癫，拒绝了艺术史和历史学的对话，中国和世界的对话。艺术史写作可以作为艺术创作，但在今天的语境里，文人画和中国书法被赋予了太多难于科学化表述的修辞，因而祛魅才是解释中国艺术的关键。
快速翻完了。主要是后面发现对研究对象和研究内容兴趣不大
明清之际北方的intellectual network，读起来确实与南方不太一样。另外，梁清标是许多北方遗民的枢纽人物，甚至有推测还交通明郑，似乎还没有系统性的研究出现。
沉闷