数年前，曾仁臻开始通过绘画来进行有关造园的研究与练习。前两个阶段的绘画已经结集为《幻园》第一辑和第二辑出版成册，本书则收录了第三阶段的绘画，包含《幻》系列220幅画作和《红》系列46幅画作。童明为本书撰写序言，同时作者也将第三阶段的思考化作文字，收录于书中。
曾仁臻自我约定的三步《幻园》功课，是为辨明“山水画—园林—建筑”这一蒂连关系，梳理脉络，创新法式，为日后应对造园诸事做好准备。第一步主要是搜罗学习历代山水画中的奇境奇景，并安置以居游人物；第二步以“借”为题，借自然天工，助居游意趣，所画多为一半人工一半自然，庭园构筑与山石树木交融一体；第三步是要将山水树石与建筑的交合关系，尽量完全地以建筑语言的方式进行转化，并不断推演出新境——即以建筑主导园境构想。第三阶段的这种转化为研究增添了难度，却似乎在画园与造园的关系上带来了更多启示。
幻系列一直是幻园画作的主体，奠定了体式脉络，各阶段层层推进的关系也较清晰。它也是以“幻想”为旗帜，摸索新画境的先行系列，之后才有了更多其他系列的方向扩展。而这一阶段的“红系列”是上一辑中“绿系列”的延续，主要呈现了树木、人物和建筑这三者之间的使用关联和姿态呼应，更细致地探讨自然万物与人之间如何相互关照，共栖共处。
绘画是直接通往造园的门径吗？曾仁臻闭门画园的几年来，幻园逐渐由“幻”“绿”“红”各系列充实起来，心里也渐渐有了答案。“前人造园时，文人画家应该是以诗画通明物趣事理，激荡栖居之思，启示自然之道，以树立人格精神，而不止是画个图样吧。……如今，犹如拙政园的旧门径，以文思哲辨为底子的绘画，或许也只是进入‘造园’的狭长小弄，情趣幽深，访者不多。弃之既久，时人不知，时人不问。或许，画，也只是境的入口。而每个人的入口未必相同。”
曾仁臻多年来游历山水、寻访旧迹所积累下的资料库，为幻园提供了参照的来源。但同时，他又带着古人造园的玩乐之心，用天真的想象力，勾勒出许多出其不意的境与景。这些绘画虽起始于为研究造园所做的修行，设计多遵循园林理法，但落于纸下的山水与建筑却仿佛从真实的尺度、重量中逃逸出来，使得画外之人一时辨不清其中虚实真假。画中小人虽身处建筑之内，却可与山水花木、鱼虫鸟兽亲密无间，他们或嬉戏、流连，或沉思、遥望，叫人惊叹之余，直想遁入其中。林泉锁于园中，园又锁于画中，便是锁天地山水于一隅的“锁林泉”了。
对于建筑师来说，这些水墨风格的园林绘画不但以建筑学原理为依托，还在想象力的作用下，跳脱出常规的设计思路，给人出其不意的启发，是可以在画图之余轻松翻阅的灵感书。而对于爱好建筑、或想要进入幻园世界的非专业读者来说，可以化身书中小人，在纸上闲逛，体验作者试图创造的富有现代趣味的古典园林。