书籍介绍
《取瑟而歌：如何理解新诗》通过分析林徽因、穆旦、顾城、海子、马雁等几位优秀汉语诗人及其诗歌，提供理解新诗的有效路径，希图使读者面对一首陌生的诗时不再胆怯和无所适从，而面对熟悉的诗时，也可以恢复济慈所说的“消极感受力”——在美面前，一个人有能力经受不安、迷惘、疑惑，而不是 烦躁地务求事实和原因。
本书是waits继《既见君子：过去时代的诗与人》之后，谈论中国诗的第二本小书，这次谈论的是尚处于未完成的新诗。倘若我们能藉此辨认出那些值得信任的诗歌，体验它，探索它，被它充满，被它许诺，我们将有所收获，这收获不是知识上的，而是心智和经验上的，像经受了一场爱情或奇异的风暴，我们的生命得以更新。最终，我们在由那些最好的母语诗人构筑的汉语山河中，继续分享和延展因他们的存在而变得更为广阔的中文。
张定浩，笔名waits，1970年代生于安徽，毕业于复旦大学中文系。写诗和文章，现居上海。
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用户评论
张定浩针砭当下诗歌写作的时弊部分是精准的，也是最恰切的；对诗人的分析却往往不得要领，比如海子，拉拉杂杂写了几十页却始终是管中规豹；对诗的解读部分是最尴尬的，文本的细读就像是在为了写而写，毫无吸引力可言。他所针砭的时弊，在他的笔下渐次铺展，就像他在论海子时提到的雄心与现实之间的差距。
像制造器皿一样发明汉语 让日常词语和隐喻平权
知识密度很高，像在读论文，但语言如此优美，消解了枯燥。作者对五位新诗诗人及作品的分析，扎实、充满诚意，不似以往的新诗解，解释本身成了新的谜团待解。精辟深刻的分析迭出，当然一部分得益于诗人自己的一些自我剖白、一部分得益于恰到好处引用国外诗论家的文字——正是这些真正打动了我。每一篇都是技术分析，词语、语法、句法、声乐——我同意这一点，诗首先是音乐的、格律的；作者让我知道诗也可以做技术分析，从语言本身。
作者的文字优美，但稍显孱弱：像是遁隐的古典隐士，没有强健有力的体格。这是作者的个人风格，无可厚非，也正合现在“文艺青年”的倾向。读完本书可以对什么是好的新诗有所体会，也可以对大学时自己曾写的所谓新诗付诸一笑了。
最有价值的显然是对顾城与海子的重估，两人名气最大，流传甚广，却太多误解，始终聚焦，却又失焦。而在这里，单刀直入，与诗句素面相见。而因为这两个人对诗恰是奋不顾身的，所以得了诗，也就获了这人。林徽因的发掘也是惊喜，因为佳话被模糊了面目的诗人，拈出的几句诗里那深沉的音乐性足够迷人。穆旦讲的也好，不过也都是平稳的话，可能更多出于破，而破的那几个说法本来就平平，无理处多。这里也连累了。穆旦译诗又写诗，而两者俱佳，所以他是在汉语与英语之间的输入输出上做的功，是值得深入的，也特别期待定浩能详写的。文中也有提到，可惜有点一掠而过的意思。另一个期待写马雁，但也感觉无多，但不失望，甚至在预料中。太近了，物理空间，时间上来说，都太近，有些东西的意义，必然得沉淀中完成。（留一颗星给未来，希望本书将来有增补篇。）
好书，写海子的那篇最佳。张定浩是学者型的诗人，因其是学者，所以从文化角度谈诗可以左右逢源旁征博引；因其是诗人，所以对写诗这件事本身足够内行，做起文本细读来条分缕析面面俱到。而最重要的还是因为他是一个严肃生活的人，对痛苦与爱，都有非常独到，同时又蕴藏着普遍性的体悟。
「总是有幸福的日子」
在永恒的岁末，祝你幸福。
什么垃圾诗评。果然写诗歌评论和写诗同样艰难。
我不得不承认，诗在某种意义上，好的诗歌，戳中内心深处某种我无法说清的沉默之物的诗，如同那句“认识等同于救赎”，本身就是认识，认识世界的神秘，乃至在世界的万花镜的折回里认识自己，最终得到救赎。很喜欢林徽因、海子以及马雁那几篇，关乎爱、幸福、痛苦与失去，或许，这些本身就是同义词。
感谢它让我发现了马雁，那么有趣的灵魂
以前看新诗总想窥探出诗人在诗句背后的八卦，遇到美丽但句法特殊的句子记下反复读，有时候不懂诗句在写什么，但是却能感受到不同寻常表达的惊艳。书里每个章节都为理解新诗提供了本文、诗人、背景、句法等方面的专业解读，但一点不无聊，很好读，对重新理解新诗来说启发好大。