中国画颜色的研究
于非闇
评分 9.2分
于非闇（1889—1959），20世纪工笔花鸟画的杰出代表，现代瘦金体书法第一大家。早年随王润暄学画。1912年，入满蒙高等师范学堂。1930年起，任教于华北大学美术系、京华美术专科学校，兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年，始画工笔花鸟，初学陈洪绶，继而研究宋元诸家，对赵佶工笔花鸟画法用功尤深。1949年后，历任北京中国画研究会副主席、中央美术学院民族美术研究所研究员、北
评分 9.0分
中国画颜色、颜料技法的里程碑巨著 非物质文化技法的盛世重光 ◎ 编辑推荐 现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备 方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。</p
回忆吴昌硕先生
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本书收录王个簃的《吴昌硕先生绘事丛录》、沈曾迈的《论吴缶庐论书琐闻》、陆丹林的《吴昌硕与齐白石》、于非闇的《谈吴昌硕的绘画》以及潘天寿的《回忆吴昌硕先生》等八篇。这些文章或考证吴氏生平之事迹，或回忆与吴氏之交游，或评价吴氏艺事之价值，对于研究吴氏艺术思想、艺术创作手法极有意义。 吴昌硕（1844—1927），名俊卿，字昌硕，亦署仓硕、苍石，别号缶庐、老苍、苦铁、大聋、石尊者、破荷亭长等，浙江
我怎样画工笔花鸟画
《我怎样画工笔花鸟画》系作者经验之谈，全书共分四章，第一章纵论学习花鸟画的意义，中国花鸟画、院体花鸟画及花鸟画技法的演变发展；第二章结合自身学习临摹的历程，畅谈借鉴之古典范本、临摹技巧、古典理论及用笔；第三章讨论实践的重要性，从自己养花养鸟的体验出发，列举民间对于花鸟画配合的吉祥话，说明写生和创作的方法，总结自己的经验教训；第四章则胪列自己使用的纸绢、笔墨、颜料，并表达了对于借鉴、发展传统的信心。
都门四记
评分 8.9分
作者于照（1889-1959），曾任北平《晨报》记者、美编，是著名国画大师、散文家。所撰《都门钓鱼记》、《都门艺兰记》、《都门豢鸽记》和《都门蟋蟀记》，并称《都门四记》。
评分 8.8分
《我怎样画工笔花鸟画》首先从整体上论述了学习花鸟画的意义、中国花鸟画的发展脉络、院体花鸟画的缘起、花鸟画技法的衍变。进而具体到作者的学画体会：“我所研究过的古典工笔花鸟画”（除了经典名作，特别提到了宋人的丝绣），“我从临摹中学到的花鸟画”，“帮助我的一些古典文艺理论”，“帮助我用笔的书法”。在第三章中，于非闇特别对自己养花养鸟的体验及其对创作的影响和作用进行了论述，并对他的写生方法、创作过程
