李可染论艺术
李可染
评分 9.4分
在中华民族绵延数千年的优秀文化传统中生长发育起来的中国画艺术，以其独有的面貌屹立于东方大地。它自成系统，在漫长的历史进程中，形成了一套独有的审美体系、创作观念和表现方法。中国画艺术是中华民族优秀文化传统在造型艺术方面的结晶。中国画艺术的演变和发展，倾注了历代大师们的精神和生命。中国画艺术发展到当代，走过一段不平凡的历程。在传统中探求变革，在变革中发展传统，历代宗师巨匠为中国艺术勤奋耕耘，他们在艺术
古画品录 续画品录
谢赫, 姚最
评分 8.5分
曲院风荷
朱良志
国之色 中国传统色彩搭配图鉴
红糖美学
评分 8.4分
中国颜色，传承千载，随着时代更迭经历了浑然一色、二色初分(阴阳、黑白、纯杂)、三色观(黑、白、赤)、四色观(黑、白、赤、黄)到五色观(黑、白、赤、黄、青)，最终形成了中国传统五色系统理念。中国的色彩理念融和了自然、宇宙、伦理、哲学等观念，是带有中国传统韵味的文化象征。 本书分为“技”、七大色系、“四时八节”、“织锦霓裳”四大部分。其中，“技”介绍了传统色彩的基础知识；七大色系记录了赤、黄、绿、青、
芥子园画传
沈心友
评分 8.7分
《芥子园画传(第4集)》是过去初学中国画技法的一本教科书，可以学习用笔，写形、构图等基本技法。从这个门径就能初步体会到古人技法的优良传统。今天重印的《芥子园画传(第4集)》，并不是要我们照着这个楷模去抄袭，而是利用它引导我们去学习用笔和写形的技巧，再进行写生，由现实生活中再进行创作。应该强调指出，为了进行创作，最重要的是要师法造化，从现实生活中吸收创作的源泉，临摹和参考古人的技法，只是入手的门径，
唐宋元十六家山水画技法图解
刘松岩 编绘
评分 7.8分
《唐宋元十六家山水画技法图解》根据“浙派”画坛巨匠蓝瑛所绘16幅仿古山水册页编绘而成，包括自唐、五代、北宋、南宋、元16位不同流派山水画家的技法。书中对每位画家的生平及艺术特点作了简介，对每一幅作品的勾、皴擦点、染墨、设色分步骤作了具体的技法分析。《唐宋元十六家山水画技法图解》的出版，填补了历来缺乏此类技法书的空白。 《唐宋元十六家山水画技法图解》中附有学习山水画的阶段、中国历代画论重要论点浅释及
中国绘画史
陈师曾
评分 0.0分
画之为何物，性灵也。一部《中国绘画史》，历数自远古至今，中国画之变迁、发展。三代春秋战国先秦两汉的稚气丹青，所谓含德之厚，比于赤子；魏晋南北朝隋唐逐是丰腴润泽；五代宋元高远超妙；又有明清韵味悠长……一代画师陈师曾，一如描摹一幅丹青，将性灵之气融贯文理，绘就中国画之长卷，意趣盎然，蕴藉深厚。兼论中国画人物、花卉、山水之历史演绎，更添点睛之笔。画之为画，无由脱离历史情境之左右，然更有其自津之品性。陈氏
故宫书画馆·第二编
故宫博物院 编
评分 8.8分
《故宫书画馆(第2编)(精装)》将分批展出历代书画家的精品佳作，以供广大观众研究、欣赏。故宫博物院收藏有丰富的中国古代书画。其中既有晋唐宋元的稀世孤本，也有明清各个画派名家的代表作品，可以清晰、系统地反映中国古代书法与绘画艺术发展的脉络。为了感受经典，分享中国书画艺术的美轮美奂，展示中华传统文化的博大精深。
恽寿平/中国画家名作精鉴
风格与观念
高居翰
《风格与观念:高居翰中国绘画史文集》共分为二大部分，内容包括：中国绘画史三题、中国画中的政治主题、中国山水画的意义和功能、中国绘画的率意与天然：一种理想的兴衰等。由于20世纪以来中国绘画史研究的跨文化特点，高先生和各国的学者一道，不但挑战并丰富了中国绘画史学的古老传统，而且回应并促成了西方美术史学的新方法，在拓宽艺术史研究的范式方面，呈现给我们一个宏大的学术景观。
