绘画与表演

[美]梅维恒

评分 8.3分

至少从8世纪的敦煌时期起，“变文”的图画讲唱在中国从根本上讲是一种民间的传统，然而在中国的史书中关于“变文”的表演只有一些令人失望的、模糊不清的记载。《绘画与表演》面临的是一大堆变文与变的图卷有关的问题：变文是为在看图讲唱时作提示用的吗？为什么那份卷画仅仅只有韵文部分？讲唱这些变文的表演者是谁？他们的社会地位如何？……本书于是采取了一种大胆的研究策略去打破这种僵局。为了填补上有关中国的看图讲唱的一

汉画像之美

朱存明

评分 5.8分

汉民族不仅有一部文字记载的历史，而且还有一个图像呈现的世界。汉画像以其丰富的象征形式，表现了汉民族审美的意识形态，其中包含着汉民族文化的原型结构，更接近民族精神的核心，在视觉文化日益成为当前重要话题的今天，我们对中国古代汉画像进行探讨，以便从一个新的角度更新审视汉民族的审美文化就是很有意义的。 本书以汉代墓室画像、汉代祠堂画像、汉代棺椁画像、汉阙及其画像等为研究对象，从汉画像与儒家审美观念、汉画像

中国古代书画鉴定笔记

杨仁恺

评分 8.9分

《中国古代书画鉴定笔记》为著名古书画鉴定大师杨仁恺先生在中国古代书画鉴定小组1983-1990年全国古代书画巡回鉴定期间所写就的点评中国古代书画的鉴定笔记……

朱希祖六朝历史考古论集

杨晓春|主编:张一兵//周宪, 朱希祖

评分 8.1分

《朱希祖六朝历史考古论集》内容简介：此番选择《六朝陵墓调查报告》至少还有以下几方面的理由：第一，这是朱希祖先在中央大学史学系工作期间的著作。这套丛书是通过选编曾经在历史上的南京大学任教的学者的论著，来纪念这些学者、展示南京大学历史上的人文研究成绩的，以《六朝陵墓调查报告》作为朱希祖先生在中央大学工作的纪念，似乎更有意义。 第二，七十多年来，《六朝陵墓调查报告》虽然曾经两次影印，但都流通不广。第一次

中国流行音乐百年史记（套装共3册）

付林

评分 0.0分

《中国流行音乐百年史记（套装共3册）》记录了从20世纪初至今近100年的中国流行音乐发展，从学堂乐歌、抗战歌曲到西北风、近些年的流行乐坛，乃至选秀等等，从音乐、人物、事件等角度生动立体的再现了百年流行音乐发展脉络，是一本集学术性与可读性的中国流行音乐史。

晋祠文化遗产全书

太原市晋祠博物馆

评分 0.0分

日本德川博物馆藏品录Ⅰ

[日]德川真木 监修, 徐兴庆 主编

评分 0.0分

水户德川家是德川氏支系，为德川御三家之一，其家祖是幕府将军德川家康的十一子赖房，水户德川家第二代藩主光圀在执政期间，曾聘明末遗民朱舜水为“宾师”。朱舜水的“尊王贱霸”、“大义名分”、“实学实功”等思想对他有深刻影响。他设立彰考馆编修《大日本史》，希望能够在博搜史料的基础上还原历史的真相，以达彰明往事、考察未来之修史目的。 水户彰考馆现藏有水户德川家历代藩主、彰考馆馆长、馆员以及明末遗民、僧侣们的生

中国音乐史

叶伯和著 顾鸿乔编

评分 0.0分

《中国音乐史》是我国第一部真正意义上的音乐史。全书分上下两卷共六篇论述中国音乐史，并将中国音乐史分为发明时代（黄帝以前）、进化时代（黄帝以后至周代）、变迁时代（秦汉以后至唐代）、融合时代（宋元至现代）。从音乐史的角度上看，叶著《中国音乐史》极具出版价值。现经顾鸿乔整理，将叶著《中国音乐史》《诗歌集》等汇编成册。对深入了解叶伯和的学术成绩、生平事迹具有重要的参考价值。

西方音乐史十讲（插图修订第9版）

[美]米罗·沃尔德（Milo Wold）, 加里·马丁（Gary Martin）, 詹姆斯·米勒（James Miller）, 埃德蒙·塞克勒（Edmund Cykler）

评分 7.6分

畅销30余载的美国高校通识课教材 了解西方音乐发展的最简明指南 本书以大纲式的手法对西方音乐发展进行了清晰描述，既保持了音乐史著作的学术性特点，又突出了实用性。迄今出至第9版,读者甚众。 全书共十章，按年代顺序对古代、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典主义、浪漫主义和二十世纪的西方音乐进行了介绍。文中对不同社会文化背景下，音乐所具有的不同功能，展现出的不同风格特征做了细致分析。此后，简要地列举了各个时

中国国家博物馆馆藏文物研究丛书·绘画卷（历史画）

中国国家博物馆

评分 8.6分

本书为中国国家博物馆馆藏绘画珍品，共分历史人物与事件、社会经济与民风民俗、文学与书画三部分，精选宋至清名画六十余幅，其中宋人绘《中兴四将图》、《职贡图》、《九歌图》，元《大驾卤簿图卷》，明《平番得胜图》、《抗倭图》、《南都繁会图》，清《十全敷藻图》、《乾隆南巡图》、《千叟宴图》等为我们展现了部分历史人物、历史事件及当时社会状况的场景，不仅有很高的艺术价值，更具历史价值，其中不少作品为第一次发表。

无名的造神者

陈乃华

评分 6.3分

这是一份关于“艺人（艺术）”的田野民族志， 聚焦于“唐卡”这一以图像呈载神性的艺术与作为“造神者”的无名艺人研究。 作者从“人物”的传记生命出发，在人的生命与物的流动中，揭示文化背后的驱策力量与逻辑。本书主要探讨了处于安多藏区的“中间圈”艺人团体的移动性与移动方向所隐含的长时段各文明与帝国间的交换关系，在实地考察“汉藏边界”甘川青草原这块走廊地带后，对半藏半汉、游走边界的艺人团体进行重新认识和思考

德拉克罗瓦日记

(法)德拉克罗瓦

评分 8.6分

德拉克罗瓦的日记与他的画向来是齐名的。日记不但展示出画家成长的心路历程，还反映出18世纪上半期法国的人文景观，虽说点滴琐事，读来却兴味盎然。书中附有德拉克罗瓦的著名作品若干，并配以详尽说明，与日记可相互参照。

手作艺术复兴传奇

心安工作室

评分 7.7分

所谓艺术与手工艺运动（Arts and Crafts），是指于19世纪末至20世纪初发生在英国、欧洲大陆及美洲等地的一场国际性艺术风潮。它大致肇端于1880年前后，一直持续到第一次世界大战爆发。除欧美地区以外，艺术与手工艺运动还于20世纪20年代传播到了日本等地，此后在东亚地区一直流行，直到第二次世界大战前后。 艺术与手工艺运动被认为是真正意义上的现代艺术运动，它最初起源于英国，影响遍及整个西方世

明亮的泥土

[英] 菲利普·鲍尔

评分 8.6分

每位艺术家，都与他那个时代的颜色有一份属于自己的约定。 一部揭示艺术、科学与文化协同演进历程的力作，获评第十八届引进版优秀图书，美术史学家范景中作序推荐 。 ▼内容简介 艺术史的书写向来重技艺而轻材料，英国作家菲利普·鲍尔却让调色板上的无名英雄列队登场，以外观、气味、质地和名称彰显了颜料迷人的物质 属性。他搅动炼金术师的坩

为自然书籍制图

[日]楠川幸子

评分 9.5分

本书是一部非常独特的关于16世纪自然知识中的图像维度的扎实研究。在16世纪上半叶，学者们开始在自己的研究和著作中使用图像，作者首先探究了文艺复兴时期主导书籍印刷的技术、经济、艺术、政治条件。但是更值得思考的问题是，这些图像应该如何被使用，应该被赋以何种程度上的权威性，它们能够证成哪类真实，等等。作者以富克斯的《植物史论》和维萨里的《人体的构造》等为例，仔细追踪科学家们对图像的处理方

胆小别看画 1

[日] 中野京子

评分 8.0分

【内容简介】 《胆小别看画1：方块A的作弊者》是日本艺术史畅销书作家中野京子的代表作品《胆小别看画》系列第一卷。作者中野京子具有深厚的艺术史学院派背景，但她却用一颗八卦的心，一支吐槽的笔，将看似高高在上的西方经典绘画进行了精彩绝伦的解读，被读者誉为逛美术馆、博物馆的必备指南。《胆小别看画1：方块A的作弊者》、《胆小别看画2：哭泣的女人》、《胆小别看画3：死神与少

对立之美

严伯钧

评分 8.5分

《对立之美：西方艺术 500 年》把以往深奥、晦涩的西方艺术史 “ 翻译 ” 成人人都能听得懂、记得住、用得上的知识资产。把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍，捋清脉络和关系，还原艺术史的真相。 理解一条逻辑线 ：用“二元对立法”理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。 认识 200 位艺术界超级 IP ：帮你搞清至少 20