中国美术考古学概论
杨泓, 郑岩
评分 7.8分
《中国社会科学院研究性重点教材·中国美术考古学概论》中国美术考古学为特殊考古学之一，是中国考古学的一个分支学科。《中国社会科学院研究性重点教材·中国美术考古学概论》分六章：首章阐明什么是中国美术考古学，指明美术考古的对象和目的、美术考古的基本方法与相邻学科的联系与互动，以及中国美术考古发现简史；其后五章按历史发展顺序，分述中国史前时期、先秦时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期和隋唐宋元时期的美术考古。第
秦汉绘画史
顾森
评分 7.7分
李可染论艺术
李可染
评分 9.4分
在中华民族绵延数千年的优秀文化传统中生长发育起来的中国画艺术，以其独有的面貌屹立于东方大地。它自成系统，在漫长的历史进程中，形成了一套独有的审美体系、创作观念和表现方法。中国画艺术是中华民族优秀文化传统在造型艺术方面的结晶。中国画艺术的演变和发展，倾注了历代大师们的精神和生命。中国画艺术发展到当代，走过一段不平凡的历程。在传统中探求变革，在变革中发展传统，历代宗师巨匠为中国艺术勤奋耕耘，他们在艺术
古典艺术
[瑞士] 海因里希·沃尔夫林
评分 8.7分
全书分两部分讨论意大利文艺复兴时期艺术，第一部分为作品研究，分别介绍、赏析文艺复兴盛期大师们和这些大师前辈们的作品；第二部分为理论研究，描述了文艺复兴古典风格所具有的审美理想、审美观念和绘画形式的特征。 沃尔夫林研究艺术的方法的特点在于技术、理性和情感的完美结合，字里行间充满灵感的火花。他的语言极具洞察力，从形式上解释意大利文艺复兴盛期的绘画与雕塑，而基本不涉及题材的意义或决定创作过程的其他因素。
书画书录解题
余绍宋
评分 9.2分
礼仪中的美术
巫鸿
《礼仪中的美术》（精装版），合平装本上下两册为一册，收录著名美术史家巫鸿教授自1985年以来发表的论文31篇。 这些论文围绕着“礼仪美术”（ritual art）这一基本概念讨论了中国上古和中古美术中的多项艺术传统和形式，包括史前至三代的陶、玉和青铜礼器，东周以降的墓葬艺术，佛教、道教美术的产生和初期发展等。这些论文大量使用考古和文献证据，以扩大美术史研究的广度和深度。作者结合人类学和社会学的理论
汉代画像砖石墓葬的建筑学研究
张卓远
评分 0.0分
《汉代画像砖石墓葬的建筑学研究》主要包括：汉代画像墓葬建筑综述：汉代墓葬的形制及画像砖石墓葬建筑的分布、分期，汉代画像砖石墓葬：东汉早、中期的画像、花纹砖墓，汉代画像砖石墓葬的结构、形式及建筑技术水平解析以及汉代画像砖石墓葬的建筑史学回眸等。
中国道教石刻艺术史 上下册
胡文和
评分 8.6分
《中国道教石刻艺术史(上下)》是2000年中国国家社会科学基金一般项目课题。《中国道教石刻艺术史(上下)》中阐述了中国道教石刻艺术研究的对象,并分为三大块：一为北朝至隋唐的道（佛）教造像碑、石;二为巴蜀隋唐至宋的道教造像龛窟；三为宋元之际的山西太原龙山道教石窟。《中国道教石刻艺术史(上下)》内容涉及考古、造像宗教内容、造型艺术等内容。在研究它们的同时,对当时的社会文化、民俗、宗教传播和信仰审美情趣
西方古代壁画史
李辰
评分 7.0分
面对一件好的壁画作品，它的社会背景是怎样的?它的时代的艺术背景如何?作品的委托人是谁?创作目的是什么?画家是如何选择作品内容的?形式语言的选择与内容的关系是怎样的?材质、技法语言的继承与发展是怎样的?作品与建筑形成怎样的关系?不同的民族、不同的地域、不同的客观自然条件以及不同的情感倾向，形成了每件作品、每个时代的艺术风格各自不同的象征意义和复杂含义。 本书从欧洲艺术的起源一一史前岩画谈起
美的沉思
蒋勳
在中国近一百年混乱而彷徨的历史处境里，要留下心来，思考有关那古老中国曾信守过的，坚持过的生命的理想，美的规则，有时，连自己也要不禁怀疑起来罢。然而，那些玉石、陶器、青铜、竹筒、帛画、石雕、敦煌、山水……犹历历在目，它们何尝不是通过了烽火战乱的年代从那最暗郁的历史底层，努力地仰望着，仰望着那永恒不息的光华。 这些莹润斑剥的玉石，这些满是锈绿的青铜器，这些天矫蜿蜒的书法，这些缥缈空灵的山水画，逐
注视被忽视的事物
[英] 诺曼·布列逊
从历史和文化的层面看，创作静物画的群体几乎不可能更五花八门了。那么，又是什么容我们将如此形形色色的图像归为同一范畴呢？诺曼·布列逊认为，静物画不同类型之间的家族相似性来自于它对某种物质文化水平的基本描绘，而这样的物质文化在漫漫的时间长河里，在民族文化的不同区域中，其轮廓是大抵相仿的，即体现为日常起居和待客礼仪。本书的基本主题就是，如何历史地看待这种“低级的现实”，以及它是怎样受周围“高级”层面的文
图解欧洲艺术史：14世纪
[意] 桑德拉·巴拉利（Sandra Baragli）
评分 7.9分
【 编辑推荐】 来自艺术王国意大利，细节中的欧洲艺术史，境外艺术之旅必读功课！400余张彩图+图解式文字详解，从此不用“假装看懂”艺术品。 收录400多件艺术珍品，全景式呈现14世纪的28个艺术主题、40位艺术巨匠、30座艺术明珠城市。 引进自意大利权威艺术出版社Ele cta的经典艺术史普及读物，历时数年、编者权威、面向大众、广受赞誉，是一套百科全书式的欧洲艺术史，一座你手边的艺术博物馆！ 首创
图解欧洲艺术史：17世纪
[意] 罗莎·乔治
评分 8.8分
《图解欧洲艺术史：17世纪》是一套引进自意大利专业艺术类出版社Electa的经典艺术史普及读物中的第四册。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你了解17世纪这个艺术自由的时代。 在关键词部分，虚空画、班博西昂塔、自然主义、风俗画等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，这25个艺术主题从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型，建
穿越理论与历史
李军
本书将所收入的文章分为“美术史”、“文化遗产”和“哲学与美学”三个专辑，以凌空俯瞰的视角和廓然空疏的文风，试图展露我们时代某一局部的精神地形。
帕诺夫斯基与美术史基础
（美）迈克尔·安·霍丽 著, 易英 译
评分 6.9分
中国艺术史九讲
方闻
本书收录艺术史家方闻分别在清华大学、香港中文大学等学府所做的讲演录九篇。九篇讲座各有不同主题，但事实讲的却是同一个“故事”。成功使中国艺术史在美国一流大学扎根并成为一门重要学科的方闻教授，始终抱定他的艺术史普遍性观念：“确信中国艺术的真正价值在于它表现方式的独一无二性。”这种“独一无二性”，用他自己的话来讲，即“作为一个艺术史学家，我迫切感到需要发展一种‘讲述’中国艺术史的表达方式，你愿意的话可将
中国美术史
王朝闻 编
评分 8.2分
《中国美术史》是论述中国美术和与之相应的中华民族审美意识自发生以至清末发展演变史的专著，以时代先后为序，分列11卷，加附卷《年表索引卷》共12卷。全书约500万字，彩色图版及线描插图、图表和黑白图片各近5000幅，图文并茂，体大思精，是我国20世纪规模最大、最有力度的多卷本中国美术史巨著。 此书系艺术学科国家重点项目，总主编由著名美学家、文艺理论家、雕塑家王朝闻担任。组织中国艺术研究院、
凡·高
[德]英戈•沃尔特, [德]瑞纳•梅茨格
评分 9.1分
本书是一本有关凡·高（1853—1890 年）的生平与作品的专著，以时间为轴讲述了凡·高孤独、悲情又坎坷的一生。 本书共有六章，包含了871 幅珍贵画作，图文并茂，印刷精美，许多珍贵手稿及草图均为首次出版。书中不仅有对凡·高生平的生动记录，还有详细的作品介绍和赏析，此外，还大量引用了凡·高与亲人、朋友之间的书信内容，尽最大可能为读者还原一个真实的凡·高，带读者走近凡·高充满悲剧色彩的一生。
土山湾
张伟, 张晓依
中国画学著作考录
谢巍
评分 8.3分
本书收录自汉代迄近现代人所撰所编画学著作之目，全书正编分为七卷以作者（绘者）、编者生卒年代先后编次，若其生卒无考者，则次于彼代之末本书附编丛书类所收画学书目录，所辑为丛书类（包括汇编、类编、别录）之书，其中收有画学书之丛书仅一百余种，多者如《美术丛书》（神州国光社本）收书一百三十八种，采收诸种画学著作之丛书本，皆已分别著录为便检索，于书末编有索引二种：一为作者、绘者、编者姓名笔划索引，一为书名、篇
初识古玩赏析与鉴定基础
吕建昌
《初识古玩赏析与鉴定基础(修订本)》自2001年出版以来，受到读者广泛的好评，著名考古学家、复旦大学教授陈淳先生和著名学者曹正文先生分别在《文汇读书周报》和《新民晚报》上推荐此书，市面上竟一度出现了盗版书。读者的赞誉对我是莫大的鼓舞，促使我为《初识古玩赏析与鉴定基础(修订本)》的完善再做进一步的努力。
Hills Beyond a River
James Francis Cahill
评分 9.5分
中国当代艺术史（1978-2008）
鲁虹
鲁虹先生的《中国当代艺术史1978~2008》是一部从观 念到体例都别开生面的史著。 若干年前，他出过一部《越界：中国先锋艺术1978~2004》， 书名即显示出鲜明的价值取向。而本书正是在前著基础上写成， 其目的诚如作者自序所言：“就是想以文图相配的方式向广大 学生与读者生动而清晰地评介这一新艺术传统由诞生到不断发 展壮大的过程。”研评对象既定而明确，由此便将同一时段的 非“先锋艺术”予以割舍，
与古为徒和娟娟发屋
白谦慎
以“娟娟发屋”作为话头，讨论古与今的关系，名家书法与无名氏书刻的关系，财富与收藏的关系，学术与艺术的关系，艺术与社会体制的关系，平民与精英的关系，经典化与修辞策略的关系。 作者从清代以来的碑学观念切入，通过对“所有出土文字遗迹都是书法”这一逻辑的廓清，探讨了书法经典化过程中文化、心理、体制等多重原因。该书花费大量笔墨，展现古代与今天“素人之书”的不同命运，指出当代书法界所标榜的“民间书法”概念名实
中国山水画史
陈传席
评分 8.5分
《中国山水画史(修订本)》作者俗重新神视吾国传统文化总体价值暨内涵，而广道美术之建筑、雕塑、绘画、工艺诸科，则笔墨易散，是故用以山水画为切入之点，此所以有《中国山水画史》也。学界同仁谓作者首创分科画史，其时作者全无意于此之首也。
20世纪中国艺术与艺术家
[英] 迈克尔·苏立文
迈克尔·苏立文教授熟识1930年代到1940年代中国现代艺术运动中许多重要的中国艺术家，并且得到了1979年以来那些声名鹊起的年轻艺术家的信任。他是20 世纪中国艺术的目击者，也是最早和最持久地向西方世界介绍中国现代艺术的研究者。 《20世纪中国艺术与艺术家)》是苏立文教授毕生心血所在，用丰富的文献和生动的语言，描绘了20世纪中国艺术在西方艺术和文化影响下的新生。作者在中国紧张压抑与自由舒放、绝望
古代壁画墓
罗世平、廖旸/国别：中国大陆
评分 7.4分
《20世纪中国文物考古发现与研究丛书》是一套学科发展史和学术研究史丛书。其内容包括对20世纪考古与文物工作概况的综合阐述；对一些重要的考古学文化和古代区域文化研究情况的叙述；对文物考古的专题研究；对重要的文物考古发现、发掘及研究的个例纪实。 本书以时代为序，对20世纪发现的汉魏至明清的墓室壁画，从题材及绘画风格、技巧等方面进行了系统的阐述，展示了不同历史时期墓室壁画的发展情况、艺术成就及研究现
艺术与错觉
(英）E.H.贡布里希
《艺术与错觉》的主题旨在回答艺术为什么会有一部历史。贡布里希教授从一个我们日常惯 见熟闻，可不是出于无知便是由于自命不凡而不悄一顾的问题――艺术家们在描绘现实时为 人什么会用如此众多的风格――开始，重新检验了许多在我们看来已经理所当然的观念，改 变了我们对一些关键性问题的理解。作者在论证中广泛地涉猎了大量的古典文献和现代科学 的许多分支，使其论题不仅具有渊博的知识基础，而且还获得了某种科学的精确性
威尼斯学院美术馆
[意]露琪亚·伊姆佩鲁索 编著
世界古老的美术学院：威尼斯学院美术馆。 威尼斯学院美术馆是威尼斯画派的重镇，同时也收藏了众多世界名作，名闻全世界。 威尼斯的历史、文化及其精神世界，透过画家们的笔触，点点滴滴地被融入威尼斯画派的绘画之中。而今， 这些优美典雅的伟大作品齐聚威尼斯学院美术馆，喃喃述说水都威尼斯无与伦比的魅力与繁华。 威尼斯学院美术馆成立于1563年，是欧洲较早的一所以教授艺术为主的学校，也是世界古老的美术学院，其教学
永乐宫壁画全集
金维诺 主编, 刘建平 副主编
评分 9.0分
永乐宫壁画全集，ISBN：9787530507070，作者：金维诺主编
