多肉时光
石玮
评分 暂无
本书以多肉作为题材，结合想象绘制插画，每一幅画都有一个故事，画面丰富，且具有想象力，每一个案例都很好地诠释了色铅笔的用法。 本书分为基础部分和案例部分。基础部分深入浅出地讲解了基本工具、纸张的选择和应用，并讲解了色铅笔绘画的基本线条和简单的素描关系，以及多种叠色的效果和方法；案例部分共有24幅结合了想象的多肉插画，每一个步骤都有无比详细的解说，便于读者学习。 相信当你看到书中这些画时，心里会觉
我爱画画（Q版人物篇）
爱林文华
本书共八章，包括Q版人物的基本绘制技法、人体比例与透视、美型Q版人物、中国风Q版人物、欧式古风Q版人物、日式和服Q版人物、各路Q萌来聚会、色彩使Q萌颜值爆表等内容。本书语言简单易懂，图例生动形象，人物类型多样，让小朋友全面细致地学习Q版人物的绘制技法。 爱林文化是一家从事图书策划、编辑、出版和营销的专业机构，团队成员主要由相关行业专家、艺术类院校教授、学科带头人和博士或硕士组成。各成员均有过
水彩星享绘
xiaole宵乐
让我们一起踏上去往水彩世界的冒险之旅吧！本书作者不仅在本书中用画笔描绘出生活的美好，还将自己多年的水彩画绘制经验倾囊相授。 跟随xiaole宵乐的脚步，你可以走进唯美绚烂的水彩世界；体验不同画材画具的独特质感，学习颜料与画笔的7种“舞步”；用水彩“烘焙”出一份诱人的甜点，邀朋友小憩，品甜蜜滋味；在画纸上“种”出一颗茂盛的大树，嗅繁花芬芳，听鸟儿啼鸣；用画笔“划”出一道璀璨的银河，观星光熠
游戏动漫人体结构造型手绘技法
肖玮春,刘昊
评分 8.2分
看到怦然心动的人物，脑中幻想出的美好画面呼之欲出，每每在这些瞬间都想拿起画笔把它们记录下来，却又苦于画不好人体结构，本书的编写目的就是为了解决这个烦恼。翻开本书，让我们一起去了解人体的详细构造吧！ 本书共分为6章，第1章带领读者进入ACG的世界，明确绘画所需要的工具；第2章正式进入对人体结构的介绍，从对骨骼的塑造开始，然后将全身各部位的肌肉进行拆分讲解；第3章详细讲解了人体的动态造型难点，试着拿
小枣子的小视界
小枣子,喜荔
学习画画，无论使用什么工具，都要具备绘制线稿的能力。有了绘制线稿的功底，作品就成功了一半，同时，精细的线稿也是一幅精美的画作。本书就让小枣子来带你学习绘制线稿和用不同的排线方法展现不同的材质纹理。只需一支笔和一张纸，你就可以画出细腻美丽的事物，即使你是零基础初次尝试绘画的读者,也可以轻松学会。 本书从基础入手，汇集了四季不同种类的事物，详细讲解了绘制时运笔和排线的方法，让你轻松掌握绘画的技巧。7
这样修出好照片
陈丹丹
本书摒弃了大量后期软件书关于Photoshop软件工具栏、菜单等内容的介绍，而是从摄影爱好者的角度，以35个摄影照片的典型案例入手，在案例的实际操作中，分别向读者讲述了有关摄影照片后期处理相关知识，例如：后期的基本调整，包括照片剪裁、色调处理、暗部细节提升、皮肤美化；图片合成，包括后期接片、HDR处理、创意合成；艺术效果，如水墨画处理、素描水彩处理；后期调色，包括黑白照片变彩色、彩色照片变黑白、调
玉步摇
浅鱼
本书详细讲解了古风插画的绘制方法。全书分为12章，第1～2章总体介绍了古风插画的风格，以及绘制工具和作画的步骤；第3～4章从人体的基本比例开始到整个头部的比例画法，逐步进入到古风人脸的基本妆容画法；第5章首先介绍了古代主要的几种发饰，再根据史实介绍各个朝代男女的流行发饰及其画法；第6章讲述古风人物的各种常见动态和手势；第7～10章讲述不同朝代的衣物款式类型及全身装饰佩戴的画法；第11～12章综合前
漫画分镜头表现教程（第3版）
Oran猪
评分 8.8分
本书共分5章，分别讲解分镜头概述、漫画分镜头表现、四格漫画分镜头表现、特殊分镜头技巧、练习/学习分镜头的方法等内容。通过本书的学习，读者不仅可以掌握绘画的技能，也可以提高成品漫画绘制的综合能力。本书作者为网络知名漫画作者“Oran猪”。
照夜白：山水、折叠、循环、拼贴、时空的诗学
韦羲
评分 8分
这是一部山水画札记，依作者设想，各篇之间具有关联性，隐藏结构、脉络、体系，但每篇各自又是独立的，读者可以从任意一篇开始读。一般而言，画家的写作大多偏重感觉，相对缺乏理论性和历史性的研究，学者的写作则会忽略绘画经验，本书试图打通两者，既有画家视角的经验论述，也有学术领域的 探讨。读者亦可各取所需，它可以被当作一首美好的长诗，可以是一篇关于绘画的方法论，也可以是一部独特的艺术史著作，在这三者之外，本书
超简单！手机摄影技巧大全
京内网
本书由手机摄影领域的知名媒体京内网倾力打造，总结归纳了众多网友分享的手机摄影经验，目标是让这些内容成为一块块坚定的基石，为热爱手机摄影的朋友们铺设出一条顺畅、笔直的高手成长之路。书中所有的精彩作品都来自手机摄影达人。他们几个月前可能还只是仅仅会按快门的摄影“菜鸟”，通过京内网的网上交流与学习，摄影水平在短时间内得到了大幅度提升。 通过本书，你可以：学会熟练操作手机的拍摄功能，如精准对焦、准确测光
漫画轻松入门：从初学到分镜
赵颖
评分 6.0分
鸟山石燕百鬼夜行全画集
[日] 鸟山石燕 绘,[日] 宫竹正 编
评分 9分
本书完整收录了鸟山石燕毕生著作《画图百鬼夜行》《今昔画图续百鬼》《今昔百鬼拾遗》《百器徒然袋》中207种妖怪图绘。作者根据日本民间传说，绘制出207种千奇百怪的传说形象，生动艺术地反映了日本江户时期的风情，对研究日本文化有重要意义。 另外，通过翻译图绘注文、考据资料、收集古籍怪谈，给每一种妖怪都增加了传说故事，并用独特的设计、精美的装帧把大师的作品完美呈现出来，具有很高的收藏价值 。 鸟山石燕
无师自通7：铅笔素描五官超精解析（修订版）
任琪 编著
素描是一切造型艺术的基础，有着独特的表现魅力，因此学习素描是通往艺术殿堂的必经之路。本书是专为零基础读者编写的素描技法书，全书共分4章，包括绘画工具的选择、素描基础知识、五官素描绘画步骤解析及范例赏析及临摹，内容由浅入深，讲解言简意赅。书中的五官范例详细解析到每一笔的走向与质感的细腻表达，从整体到局部，其细致程度堪比观看教学录像，并重点展示初学者容易遗漏的内容。阅读本书可以帮助读者掌握铅笔素描的绘
无师自通6：铅笔素描石膏像超精解析（修订版）
本书内容包含素描基础知识、单个静物形体与组合静物形体绘制详解三大部分。案例针对每一个静物形体的绘制步骤进行了详细的讲解，为读者指出每一笔的摆放位置与绘画技巧，读者可以清楚地理解素描静物的绘画要领。通过本书，读者从正确持笔、光影原理到三大面、五大调都会学习，可以为读者打下良好的美术基础，提高读者的美术造型能力及绘画水平。 作者自幼学习绘画，后毕业于专业美术院校的造型艺术系，对艺术绘画有着很高的
手机摄影之美
毛社军
众所周知，使用手机拍摄比使用数码单反相机要简单方便得多。然而，往往看似简单的拍摄功能，要获得理想的拍摄效果却会更难。因为手机摄影受到不少功能上的限制。它没有相机那样丰富的功能设置和镜头选择，因此，想要用手机拍摄出精彩的作品，更需要我们从选题创意、取景构图、光影搭配、后期处理等方面多下功夫。 《手机摄影之美》从构图之美、线条之美、光影之美、层次之美、色彩色调之美、对比之美、瞬间之美、创意之美等几个
印象派的敌人
马萧
在欧洲艺术史上，印象派的产生成为了新旧两个时代的分水岭。印象派之后，现代艺术脱离了以再现对象为目的的传统形式，变得自由丰富。印象派因而被赋予了特殊的历史价值。但是，在印象派的强烈光环之下，人们往往忽略了与之分享同一时代的学院派画家。他们具有更严格的技术训练，拥有更多的社会资源和更高的地位——在一个具有悠久艺术传统的国度中——这意味着他们绝非简单的尸位素餐之辈。 本书瞩目于19世纪下半叶的法国学院
南画的形成：中国文人画东传日本初期研究
徐小虎 著,刘志远 译
本书对1799年以前传入日本的中国绘画进行了初步的调查，从文人画在中国的发展和在日本的接受与转化，探讨日本南画的形成。书中把南画的最初阶段界定在1661年至1799年之间，在这一百多年中，很多新的中国艺术元素传入日本，日本艺术家以独特的立场进行拒绝和选取，巧妙转化成日本的表现样式，最终形成典型的南画，从而融入了日本的文化范畴。中国文人画以中断、零碎的样态呈现于日本，不仅影响了日本的收藏、对中国作品
一瞬光影
Luna
评分 7.6分
一张照片能表达些什么？精致却也自然，含蓄却也热烈，安静却又富有张力。这些看似矛盾的形容词，在本书的人像摄影作品中，被巧妙地融合了。 《一瞬光影：温暖唯美系人像摄影养成攻略》不同于传统的摄影教材，作者以女性摄影师细腻的心思和视角，将拍摄的心得与技巧娓娓道来。读者既可以从书中学到构图，用光，色彩，服饰、场景和道具搭配，模特引导和照片后期等技巧，也可以从中读到摄影师对美和梦想的坚持，对摄影的感悟，以及
摄影入门十讲
编者:王秀
手机摄影，凭什么比相机还酷
韩松,谭凌飞,张薇
当今社会，手机几乎进化成了人类身体上的一个“器官”而被随身携带，用手机摄影竟也跟吃饭、睡觉、走路一样成为一个人的日常，人们可以随时随地随心随拍来收集这个世界的美丽。本书是由原画册工作室倾力打造的一本手机摄影宝典，收录了原画册工作室历年来在各大世界手机摄影比赛中的获奖作品和拍摄经验。全书共7章，结合实例由浅入深地分析讲解了手机摄影的魅力、如何玩转手机摄影及后期处理的秘籍，兼具实用性和指导性。想提高自
白描技法从入门到精通
108个训练让你成为手机摄影达人
学习手机摄影技巧其实远没有大家想象中那么复杂、那么难，关键是要找到一个好的学习方法，并且勤学多练。 本书将系统的摄影理论知识，分解为108个训练内容，每个训练配有大量的对比效果图，大家可以在对比中了解和掌握大量摄影专业术语，轻松完成摄影基础知识的学习。 本书内容大致分为以下三个部分：第一部分是手机摄影构图、用光、曝光和色彩的训练。这部分内容主要是帮助大家提升发现和捕捉美的能力，提高大家对现场环
钢笔画技法入门宝典
灌木文化
超级漫画素描技法从入门到精通：表情与动态
动漫人物的表情变幻无穷，一点儿小小的改动9能让人物呈现出另一种心情。动作与表情密不可分，毫不夸张地说，一个动作一个表情。要想绘制好人物，首先要先学好表情的绘制。《超级漫画素描技法从入门到精通——表情与动态》，一本讲解绘制人物表情与动态的参考书，是你学习漫画基础知识的正确选择。 全书共分为8章，分类讲解了绘制动漫人物表情与动态的入门技法。内容包括动漫人物常见的表情、不同性格的表情、人物不同动作
另一种讲述的方式：一个可能的摄影理论
[英] 约翰·伯格,[瑞士] 让·摩尔
评分 7.4分
本书由艺术评论家约翰·伯格和摄影家让·摩尔共同撰写，全书收纳超过240张图片，是两位作者对摄影的实验和演绎。“没有一张照片可以被否定。所有照片都具有事实性。需要加以检验的只是照片以何种方式能够或不能赋予事实以意义。”写下这些话时，我们时代两位深刻而雄辩的视觉探索者，对一种似乎是最直截了当的艺术形式的歧义性，提出了最为独特的思考。 图文并茂，理论分析与奇闻轶事、新闻纪实兼顾。书中探索了摄影师与被拍
漫画脑
唐辛子
本书是“悦读日本”书系之一，是一部日本漫画小史。为什么说日本人有一个漫画脑？“漫画”一词是怎么来的？常磐庄如何成了漫画圣地，那里又发生过哪些有趣的故事？吉卜力的成功背后又有什么样的秘诀？书中从早期葛饰北斋的《北斋漫画》，讲到大正的漫画刊物，再到昭和时代与战争相关的漫画，而后是战后百花齐放的漫画黄金期，在这个阶段，诞生了铁臂阿童木、哆啦A梦这些为人们熟知的经典形象，而蓬勃发展的青年漫画和少女漫画则让
牛津通识读本：现代主义（中文版）
[英] 克里斯托弗·巴特勒
评分 6.8分
巴特勒的这本小书的写作风格有点独特，读来颇为轻松，却又令人印象深刻。该书既有个案性的具体分析，聚焦于艺术家及艺术品，又有历史流变和当代背景的讨论。——南京大学人文社会科学高级研究院院长 周宪 世界上的各种文化为何如此依赖关于过去的虚构幻象？锁在隔壁邻居门口的自行车能不能称得上艺术品？当人们沉默不语时，他们实际上在想些什么？高雅文化与庸俗文化如何彼此相关？在这本书中，克利斯托弗·巴特勒考察了现代主
艺术的力量
[英] 西蒙·沙玛
“伟大的艺术都有令人不悦的地方，”西蒙·沙玛在他史诗般对艺术之力量的探索中不无挖苦地说，“美术馆中的安静肃穆可以欺骗你，令你相信接触的艺术作品都是礼貌友好的事物，是抚慰人心、令人陶醉、引人入胜的图景，但是它们其实都是暴徒。无情，狡诈，最伟大的绘画作品简直是要一把按住你的脑袋，将你的沉着镇定彻底击碎，然后立刻开始重组你对真实世界的感知……” 伴随着同样的解构之力，《艺术的力量》带领我们踏上大开眼界
商业美食摄影必修课
马也
本书结合作者多年美食摄影的工作经验，用大量的作品和实际案例，由浅及深地向读者描绘了一条美食摄影的进阶之路。 全书内容包含摄影前的准备、摄影器材的选择、摄影基础知识和构图知识、美食摄影技法、烘焙甜品和食材拍摄的专题讲解，以及商业实战案例的全方位解析，囊括了美食摄影的方方面面。其中，作者将自身在美食摄影中的切身体会总结成朗朗上口的“马也语录”，帮助读者在实战中更快地应用相关的知识和技法。 本书兼具
中国绘画的深意
[日] 宫崎法子
《中国绘画的深意》是日本汉学家宫崎法子解读中国绘画的经典之作。 作者选取了中国绘画中非常重要的两个类别——山水画、花鸟画，作为其研究对象，以这两类画的兴衰史为切入点，一一剖析画中的表现的主题与其背后蕴含的意义，结合艺术和社会史，解读一代代中国古人在绘画中编织的思想与梦想。既是艺术作品的赏析品味，更是社会学及人文精神的阐述。 全书分为山水画和花鸟画两卷。卷一山水画梳理了对山水画的确立、发展产生影
